BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Stage News - ECPv6.16.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://stagenews.gr
X-WR-CALDESC:Events for Stage News
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Athens
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T220000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250109T094339Z
LAST-MODIFIED:20250109T094348Z
UID:10007483-1738702800-1738706400@stagenews.gr
SUMMARY:'Οστια - αυτό είναι το Σώμα μου
DESCRIPTION:‘Οστια – αυτό είναι το Σώμα μου \nΜια παράσταση εμπνευσμένη από το έργο του ποιητή\nκαι σκηνοθέτη Πιέρ Πάολο Παζολίνι \nΜε αφορμή τα 50 χρόνια από τη δολοφονία του στις 2 Νοεμβρίου\, 1975 \nΑπό τη Δευτέρα 27/1\nκαι κάθε Δευτέρα και Τρίτη\,\nγια 10 παραστάσεις\,\nστο Υπόγειο\nτου Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν\n(Πεσμαζόγλου 5\, Αθήνα) \nΗ κόλαση του Δάντη ήταν η ποίηση της προσωπικής του ζωής. Ο παράδεισος\, η άλλη\, η φωτεινή της εκδοχή\, της δημιουργίας. Το καθαρτήριο\, η ίδια η ιστορία του Πιερ Πάολο Παζολίνι. Αυτή τη ζωή\, αυτή την ιστορία\, αυτή τη δημιουργία προσεγγίζει η παράσταση “Όστια – Αυτό είναι το σώμα μου”\, μέσα από τις αφηγήσεις πέντε γυναικών\, εμπνευσμένων από τις αντίστοιχες ηρωίδες του κινηματογραφικού του έργου. Μαρία\, Μάμα Ρόμα\, Ιοκάστη\, Εμίλια – η υπηρέτρια\, Μήδεια\, που υποδύεται η Λουκία Μιχαλοπούλου\, που συν-σκηνοθετεί την παράσταση μαζί με τον Αντρέα Μαντά\, που είχε την αρχική ιδέα και υπογράφει και το κείμενο. \nΠρόκειται για μια παράσταση που εστιάζει σε ό\,τι έχει να κάνει με τις ρίζες των ανθρώπων\, ατομικά και συλλογικά: Τι συνδέει αυτές τις γυναίκες μεταξύ τους; Ένας πατέρας. Το ίδιο χώμα. Είναι\, στην ουσία\, το ίδιο πρόσωπο. Θα μπορούσαν να είναι όλες τους η Σουζάνα\, η μάνα του Παζολίνι. \nΣτο έργο του\, οι ηρωίδες του Παζολίνι δεν ήταν ποτέ εξαρχής “ώριμες” αλλά “μαθητευόμενες”\, που πριν μπουν για τα καλά στην περιπλάνηση περνούσαν από ένα στάδιο μύησης\, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι το τέλος τις έβρισκε πιο πεφωτισμένες. Στις καλειδοσκοπικές πορείες τους μετέφεραν λιοντάρια και βουνά\, κλαμένη αγάπη\, τη στάχτη της ηδονής\, απατηλή ελπίδα\, ατέρμονη. Το όνειρο. Αυτήν την πρόγευση θανάτου. Χαραυγές και ηλιοβασιλέματα. \n“Ο χάρτης της πόλης/ της νύχτας/ της αδερφής/ του πετσιού μου/ ο απόλυτος σύντροφος/ της σκιάς μου.” \nΣτη σύντομη ζωή του\, ο Ιταλός δημιουργός ίσως να ήταν ο μοναδικός που κατάφερε μια απόλυτη σύνδεση ανάμεσα στο πεζογραφικό-ποιητικό και κινηματογραφικό του έργο\, προεκτείνοντας το ένα μέσα στο άλλο\, σε σημείο τέτοιο που να καταργούνται τα όρια ανάμεσα στην τέχνη του λόγου και της κινούμενης εικόνας. Και αυτό γινόταν με μια λιτότητα και μια αίσθηση της έλλειψης που μόνο άναυδο σε αφήνει ακόμα και σήμερα. \nΣαν άλλος Πρόσπερο\, ο Παζολίνι\, είδε να ξεδιπλώνονται εντός του νου του ιμπρεσιονιστικοί πίνακες\, όπως εκείνα τα γιαπωνέζικα λουλούδια που ανοίγουν μέσα στο νερό\, και με τα σύμβολα πάντα παρόντα στη σκέψη και τη δημιουργία του\, να αποτελούν ταυτόχρονα αφορμή για περιπλάνηση αλλά και για νέα τραύματα. \nΓια το τέλος του στην Όστια ισχύει αυτό που γράφει ο Shakespeare στην “Τρικυμία” του: “σ’ αυτό το τέλος\, όποιος πεθαίνει τα ξοφλάει όλα” – χωρίς να αφήνει πίσω του κανένα χρέος. Το χρέος είναι δικό μας. Ο πολιτισμός ίσως να είναι τελικά\, όπως υποστηρίζει και ο Φρόιντ\, πηγή δυστυχίας. Και μια κοινωνία που καταπιέζει τη λειτουργία του ενστίκτου και στρεβλώνει τον μηχανισμό\, τον ηδονοπαραγωγό μηχανισμό\, δεν μπορεί παρά να δημιουργεί δυστυχισμένα άτομα\, που συγκεντρώνονται για να συζητήσουν σε ένα λάθος πλαίσιο\, με λάθος μέσα. Ο μυστικισμός της ζωής δεν κοινοποιείται. Στοχασμός και τόλμη απαιτούνται\, σαν αυτά που μας προσέφερε απλόχερα ο Ιταλός δημιουργός. \n“Το όνειρο είναι βάρκα που θέλει να βγεί από το ένα ποτάμι στο άλλο και αυτή η προσπάθεια του να βγεί στ’ ανοιχτά είναι η καρδιά μου που θέλω να γίνει ένα χρυσόμηλο και να στολίσει το τραπέζι μας που ήδη λάμπει σαν χρυσή σφαίρα.” \nΜαζί με τη Λουκία Μιχαλοπούλου\, που δίνει\, με τη χαρακτηριστική\, μεστή και ταυτόχρονα υπερβατική της ερμηνεία\, σάρκα και οστά στις πέντε γυναίκες της παράστασης\, οι σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης\, Αντώνης Κωστόπουλος και Γαβριήλ Ζήσης. \n  \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΣύλληψη\, Κείμενο\, Σχεδιασμός ήχου: Αντρέας Μαντάς\nΣκηνοθεσία: Λουκία Μιχαλοπούλου\, Αντρέας Μαντάς\nΣκηνικά: Μαργαρίτα Πέτροβα\nΦωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας\nΕνδυματολόγος: Ελένη Κοζάου\nΕπιμέλεια κίνησης: Αλέξης Φουσέκης \nΕρμηνεύει η Λουκία Μιχαλοπούλου\nΣυμμετέχουν οι σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης\, Αντώνης Κωστόπουλος & Γαβριήλ Ζήσης \nΟργάνωση παραγωγής – Επικοινωνία στα media: Τίνα Παππά \nΜια συμπαραγωγή της Amor Omnia Productions και του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν. \n\nΕισιτήρια:\nΑπό 12 ευρώ\n(early bird tickets – διατίθενται για περιορισμένο χρονικό διάστημα) \nΠροπώληση εισιτηρίων δίκτυο more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/ostia-afto-einai-to-soma-mou/2025-02-04/
LOCATION:Θέατρο Τέχνης Κ. Κουν\, Πεσμαζόγλου 5\, Αθήνα\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/ostia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T221000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241103T110400Z
LAST-MODIFIED:20241103T110457Z
UID:10006090-1738702800-1738707000@stagenews.gr
SUMMARY:Το Παλτό του Νικολάι Γκόγκολ - 7ος Χρόνος
DESCRIPTION:Η Non Grata Productions παρουσιάζει στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ για 7η χρονιά το εμβληματικό έργο της ρώσικης λογοτεχνίας «Το παλτό» του Νικολάι Γκόγκολ από την Δευτέρα 3. Δεκεμβρίου. \nΜια παράσταση\, που στην διαδρομή της ενθουσίασε κοινό και κριτικούς και παίχτηκε σε πολλές πόλεις τις Ελλάδας αλλά και θεατρικές σκηνές της Αθήνας συνεχίζει λόγω επιτυχίας για έβδομη συνεχόμενη χρονιά φέτος στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ\, σε μια συγκλονιστική ερμηνεία του Θοδωρή Γκόγκου\, που ξετυλίγει επί σκηνής μέσα από έναν τραγελαφικό\, σπαρακτικό  θεατρικό μονόλογο το μεγαλείο της γραφής του συγγραφέα. \nΈνας υπαλληλάκος είναι ο ήρωας στο κορυφαίο διήγημα του Gogol\, που δημοσιεύτηκε το 1842. Το δικό του όνειρο: δε λαχταράει μια γυναίκα αλλά ένα πανωφόρι. Σ’ αυτό έχουν συγκεντρωθεί όλες του οι επιθυμίες\, όλη του η αντίληψη για σπουδαιότητα\, κοινωνική επιβολή. Μένει μέρες και νύχτες νηστικός\, στερείται το κάθε τι και μαζεύει καπίκι καπίκι την αξία του! Το παλτό θα τον κάνει καλύτερο\, πιο σημαντικό στην κοινωνία. Όμως το ίδιο παλτό θα είναι και αυτό που θα τον στοιχειώσει… \n«Όλοι μας ξεπροβάλαμε κάτω από το παλτό του Γκόγκολ» \nείχε πει ο άλλος κορυφαίος Ρώσος λογοτέχνης Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι ενώ ο Μπιελίνσκι υμνεί τον Γκόγκολ: που «από το τίποτα φτιάχνει το παν» και όλα τα διηγήματά του τα χαρακτηρίζει η απλότητα του μύθου\, το εθνικό τους χρώμα\, η ακέρια τους αλήθεια της ζωής\, η πρωτοτυπία τους και το κωμικό τους στοιχείο που τα εμψυχώνει\, στοιχείο που πάντα νικάει το βαθύ αίσθημα της λύπης και απελπισίας. Όλες αυτές οι ιδιότητες έχουν μια κοινή πηγή: Ο Γκόγκολ είναι ποιητής\, είναι ένας ποιητής της πραγματικής ζωής! Στάθηκε ο πατέρας της ρωσικής πεζογραφίας\, σίγουρα πρώτος αυτός αντίκρισε με τόλμη και ειλικρίνεια τη ρώσικη πραγματικότητα\, λίγοι συγγραφείς έχουν για το λαό τους τόση σημασία όσο εκείνος για την αφυπνιζόμενη Ρωσία. \nΣκηνοθεσία – διασκευή: Θοδωρής Γκόγκος \nΒοηθός Σκηνοθέτη: Σεμελη Παπαοικονόμου \nΦωτογραφίες: Χρήστος Γκλίβας – Γιώργος Σταύρος \nVideo: Στεριανή Βερνιώτου \nΣχεδιασμός αφίσας: Σεμέλη Παπαοικονόμου \nΣκηνικά – σχεδιασμός φωτισμών: Θοδωρής Γκόγκος \nΜουσική επιμέλεια: Βασίλης Κονταξής \nΕρμηνεύει: ο Θοδωρής Γκόγκος \nΔημόσιες Σχέσεις: Νταίζη Λεμπέση (daisylempesi@hotmail.gr) \nΠαραγωγή: Non Grata Productions \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/to-palto-tou-nikolai-gkogkol-7os-chronos/2025-02-04/
LOCATION:Θέατρο Αργώ – Studio\, Μεταξουργείο\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/11/topalto.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T222000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241209T104515Z
LAST-MODIFIED:20241209T104520Z
UID:10006981-1738702800-1738707600@stagenews.gr
SUMMARY:Δούλες και άλλα αντικείμενα
DESCRIPTION:ΔΟΥΛΕΣ\nΚαι Άλλα Οικιακά Αντικείμενα \nΕμπνευσμένος από την ιστορία των αδελφών Παπέν\, δύο υπηρετριών στο Λε Μαν της Γαλλίας του 1933\, που κατακρεούργησαν την εργοδότρια τους και την κόρη της\,  ο Ζαν Ζενέ\, έγραψε το 1947 το διάσημο έργο του «Οι Δούλες»\, που θεωρείται έως και σήμερα ένα αριστούργημα της παγκόσμιας δραματουργίας. \nΩστόσο ο ίδιος\, το 1954\, έγραψε:\n«Δεν το αγαπάω. Θα πεισθεί κανείς γι΄ αυτό διαβάζοντας το έργο. Παραγγελία ενός διάσημου ηθοποιού\, το έργο μου γράφτηκε λοιπόν από ματαιοδοξία\, με ανία. Ένα δείγμα εμπνευσμένης ανοησίας» \nΜε αυτή την αφετηρία\, ο Γιάννης Αποσκίτης\, ο Γιώργος Κατσής και ο Πάνος Παπαδόπουλος\, επιδιώκουν με ένα δικό τους πρωτότυπο κείμενο\, τη δικαίωση όχι μόνο των αδελφών Παπέν\, αλλά και μιας ιστορίας που κρύβεται εκεί μέσα και δεν έχει γραφτεί ακόμα. Σίγουρα\, πάντως\, όλα συνέβησαν ένα βράδυ στο Λε Μαν. \nΣε αυτή την εκδοχή\, οι Σολάνς και Κλαιρ\, δύο εξαντλημένες υπηρέτριες της άρρωστης Κυρίας τους\, φαντασιώνονται ένα σύμπαν εκδίκησης αλλά και αυτοπροσδιορισμού ενάντια σε έναν  κόσμο στον οποίο δεν είναι  τίποτα άλλο πέρα από δύο ακόμα αντικείμενα για το σπίτι. \nΜε τη φράση του Groucho Marx «Οι άντρες είναι γυναίκες που δεν τα κατάφεραν» στο επίκεντρο\, οι Γιώργος Κατσής\, Πάνος Παπαδόπουλος και Κωνσταντίνος Πλεμμένος υποδύονται τους τρεις κωμικοτραγικούς γυναικείους χαρακτήρες\, παγιδευμένοι σε έναν εφιάλτη του David Lynch. \nΚΕΙΜΕΝΟ: Γιάννης Αποσκίτης\, Γιώργος Κατσής\, Πάνος Παπαδόπουλος\nΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γιώργος Κατσής\, Πάνος Παπαδόπουλος\nΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΟΣ: Γιάννης Αποσκίτης\nΣΚΗΝΙΚΑ: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης\nΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Βενετία Long\nΜΟΥΣΙΚΗ: Γιώργος Κατσής\nΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Χριστιανά Χατζηπιέρα\nΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Ρωμανός Λιούτας\nΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ευάγγελος Κώνστας – Constantly Productions \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/doules-kai-alla-antikeimena/2025-02-04/
LOCATION:Θέατρο Ροές\, Ιάκχου 16\, Γκάζι\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/oules.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T230000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241214T090036Z
LAST-MODIFIED:20241214T090042Z
UID:10007035-1738702800-1738710000@stagenews.gr
SUMMARY:Underground
DESCRIPTION:Το «Underground» σε σκηνοθεσία Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, με πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο\, Γιάννη Τσορτέκη και Αλεξάνδρα Αϊδίνη\, μετά την μεγάλη επιτυχία της 1ης χρονιάς και της 2ης χρονιάς στην Αθήνα\, συνεχίζει την θεατρική διαδρομή του από 1 Φεβρουαρίου\, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων (έως 08/2)\, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. \nΣε ολοκαίνουργια διασκευή του σκηνοθέτη της παράστασης\, βασισμένη στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα\, στο θεατρικό έργο «Άνοιξη τον Ιανουάριο» και στο μυθιστόρημα «Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια χώρα» του Ντουσάν Κοβάσεβιτς\, το «Underground»\, μετά τις παραστάσεις σε ένα καθημερινά κατάμεστο Θεάτρο Ακροπόλ\, έρχεται στη Θεσσαλονίκη\, για να κερδίσει και πάλι το δυνατό χειροκρότημα και τις επευφημίες του κοινού! \nΤο «Underground» αφηγείται την επική ιστορία δύο φίλων\, του Μπλάκι και του Μάρκο\, με φόντο την πολιτική αναταραχή και τον πόλεμο στην πρώην Γιουγκοσλαβία. Υπό την νέα διασκευή και τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Σέρβου σκηνοθέτη Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, αναδεικνύεται η ουσία του αριστουργήματος του Κοβάσεβιτς\, εμπλουτίζοντάς το παράλληλα με νέες προοπτικές. \nΜε μια δυναμική θεατρική προσέγγιση\, το «Underground» μεταφέρει το κοινό σε έναν κόσμο σουρεαλισμού\, σκοτεινού χιούμορ και ειλικρινούς συγκίνησης. Δίπλα στον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο\, τον Γιάννη Τσορτέκη και την Αλεξάνδρα Αϊδίνη συμπράττουν επί σκηνής ένας πολυμελής θίασος και μία ζωντανή ορχήστρα\, υπό τους ήχους των γνώριμων\, δυναμικών\, βαλκανικών μουσικών στοιχείων σε σύνθεση του Goran Bregovic\, καθώς και των πρωτότυπων μουσικών συνθέσεων του Άγγελου Τριανταφύλλου. Ένα καλλιτεχνικό σχήμα που ενισχύει έτσι την βαθιά υποβλητική και συνάμα ξεσηκωτική ατμόσφαιρα του έργου\, σε έναν μοναδικό εναγκαλισμό με το πνεύμα του παραλογισμού\, της τραγωδίας και τελικά της ανθρώπινης ανθεκτικότητας\, για να καταφέρει αυτή να αναδυθεί και πάλι στο εκτυφλωτικό φως της Ελπίδας. \nΟ Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, γνώριμος στο ελληνικό κοινό από τις προηγούμενες δουλειές του\, θα συνεργαστεί με μια εξαιρετική καλλιτεχνική ομάδα\, συμπεριλαμβανομένου του σπουδαίου σκηνογράφου Μανόλη Παντελιδάκη που θα αναλάβει τα εντυπωσιακά σκηνικά της παράστασης\, της Ηλένιας Δουλαδίρη που θα υπογράψει τα κοστούμια και της διάσημης χορογράφου Αμάλια Μπένετ. Όλοι μαζί θα συμπράξουν για τη δημιουργία μιας υπερπαραγωγής που αποτίνει φόρο τιμής στην ανθρώπινη αξιοπρέπεια. \n\nUNDERGROUND\nΒασισμένο στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα\, στο θεατρικό έργο «Άνοιξη τον Ιανουάριο» και στο μυθιστόρημα  «Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια χώρα» του Ντουσάν Κοβάσεβιτς \nΔιασκευή – Σκηνοθεσία: Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς\nΜουσική από την κινηματογραφική ταινία “UNDERGROUND”: Goran Bregovic\nΠρωτότυπη μουσική σύνθεση: Άγγελος Τριανταφύλλου\nΠροσαρμογή κειμένου στα ελληνικά – Διερμηνεία: Ισμήνη Ραντούλοβιτς\nΔραματουργική Συνεργασία – Επιμέλεια κειμένων: Γιώργος Μακρής\nΣκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης\nΚοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη\nΚίνηση – Χορογραφίες: Αμάλια Μπένετ\nΣχεδιασμός φωτισμών: Λευτέρης Παυλόπουλος\nVideo art: Κάρολος Πορφύρης\nΦωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή\, Κωνσταντίνος Ζουρνάς\nΦωτογραφίες promo 2ης σεζόν: Ολυμπία Κρασαγάκη\nTrailer Παράστασης: Κωνσταντίνος Ζουρνάς\nΣκηνοθεσία trailer 2ης σεζόν: Θωμάς Παλιβός\nΓραφιστικά – Σχεδιασμός αφίσας: Sparky Spark Designs\nΒοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Τσιμάρας\nΔιαδικτυακή επικοινωνία: Κωνσταντίνος Ζουρνάς | Digital.gr\nΟργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη | Αγνή Μοίρα | Ράνια Πολυχρονάκη\nΥπεύθυνη κοστουμιών: Αλεξάνδρα Μήτσου\nΔιεύθυνση Επικοινωνίας & Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Σίσιου\nΠαραγωγή: Θέαμα ΑΚΡΟΠΟΛ \nΠρωταγωνιστούν:\nΒασίλης Χαραλαμπόπουλος\, Γιάννης Τσορτέκης\, Αλεξάνδρα Αϊδίνη\,\nΔημήτρης Ντάσκας\, Σταύρος Λιλικάκης\, Αλέξης Βιδαλάκης\,\nΑχιλλέας Σκεύης\, Μιχάλης Παπαδημητρίου\, Νίκος Τσιμάρας\, Χριστίνα Κυπραίου\,\nΝικολίτσα Ντρίζη\, Νίκος Μυλωνόπουλος\, Στράτος Νταλαμάγκος\, Φίλιππος Πατσούρης\, Νίνα Καπίνοβα \nΣυμμετέχει ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής:\nΜενέλαος Μωραΐτης\, Θωμάς Καπετανάκης – Τούμπα\nΣπύρος Νίκας\, Γιάννης Τσάκας – Σαξόφωνο\nΚώστας Σαπούνης\, Νίκος Βαλταδώρος – Τρομπέτα\nΒασίλης Παναγιωτόπουλος\, Λεωνίδας Παλαμιώτης – Τρομπόνι\nΠερικλής Κατσώτης\, Πέτρος Παπαγεωργίου – Κρουστά \n\nΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ \nUNDERGROUND \nΒασισμένο στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα \nΠροπώληση more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/underground-4/
LOCATION:Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης\, 25ης Μαρτίου & Παραλία\, Θεσσαλονίκη\, Θεσσαλονίκης\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/underground.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T211500
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T211500
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250124T072023Z
LAST-MODIFIED:20250124T072027Z
UID:10008036-1738703700-1738703700@stagenews.gr
SUMMARY:«Η Πόλη» της Λούλας Αναγνωστάκη
DESCRIPTION:Η Εταιρεία Θεάτρου ARION έρχεται και πάλι στο Θέατρο Αυλαία για δύο μόνο βράδια (στις 3 & 4 Φεβρουαρίου)\, με το διαχρονικό έργο της Λούλας Αναγνωστάκη\, «Η Πόλη». \nΈνα από τα κλασικότερα θεατρικά κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας\, με καταγωγή από το θέατρο του παραλόγου και τον Πίντερ. Μια ιστορία που ταλαντεύεται μεταξύ ρεαλισμού και ποίησης\, ανθρώπινη και ταυτόχρονα συμπαντική. \nΜια πληγωμένη από τα βιώματα της γυναίκα αναζητά να συνδεθεί με το παρελθόν της και την ταυτότητα της\, ταξιδεύοντας μαζί με τον σύντροφό της από πόλη σε πόλη. Ένας επισκέπτης εμφανίζεται\, φαινομενικά για να παίξει το ρόλο του θύματος σε ένα παιχνίδι ρόλων. Οι έννοιες ωστόσο θύματος και θύτη φαίνεται να αντιστρέφονται. \nΗ Αναγνωστάκη μας προσφέρει ένα πεσιμιστικό ταξίδι με στόχο τη δικαίωση από το παρελθόν και το παρόν ταυτόχρονα. Μέσα από ένα οριακό έργο\, υπαινικτικό αλλά ταυτόχρονα ανάγλυφο και τρομερά ενδιαφέρον\, έργο εποχής αλλά και άχρονο\, δημιουργεί ένα περιβάλλον επικίνδυνο\, βίαιο και ταυτόχρονα ευαίσθητο και ευάλωτο. \nΠρόκειται για μια παράσταση που κυριαρχεί το μυστηριώδες\, το υπαινικτικό και το απροσδόκητο. Ένα αισθητηριακό παιχνίδι με το φως και τον ήχο\, που πλαισιώνει τους ηθοποιούς σε ένα ταξίδι μετεωρισμού\, αποφάσεων και αναβολών. \nΣκηνοθετικό σημείωμα \nΤι μπορώ να κάνω όταν τίποτα δεν βγάζει νόημα; Όταν το δίκαιο ή η αιτιοκρατία χάνουν την αξιοπιστία τους; Τι μπορώ να θυμηθώ από αυτά που πασχίζω να ξεχάσω; Και ποια ανώτερη δύναμη θα βρεθεί να πάρει αποφάσεις για μένα; \nΣυντελεστές: \nΣκηνοθεσία: Γιάννης Μαυρόπουλος \nΜουσική: Μάριος Αποστολακούλης \nΦωτισμοί: Ανδριανός Φριλίγγος \nΑ’ βοηθός σκηνοθέτις: Μαρία Πασαμιχάλη \nΒ’ βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Πουμάκης \nΦωτογραφίες – Trailer: Ζαφείρης Σαλμανλής \nΕπικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις: Μαρία Τότσκα \nΠαίζουν: Ανέστης Καφάτσος\, Άλκηστη Κυριακού\, Γιώργος Κωνσταντίνου \nΠαραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ARION \n\nΗ Πόλη\, της Λούλας Αναγνωστάκη (1965\, από την «Τριλογία της Πόλης») \nΘέατρο Αυλαία\, Θεσσαλονίκη. Δευτέρα 3 & Τρίτη 4 Φεβρουαρίου 2025\, ώρα 21.15. \nΠροπώληση more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/i-poli-tis-loulas-anagnostaki-2/
LOCATION:Θέατρο Αυλαία\, Τσιμισκή 136\, Θεσσαλονίκη\, Θεσσαλονίκης\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/I_poli.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T213000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250116T154513Z
LAST-MODIFIED:20250116T154517Z
UID:10007743-1738704600-1738704600@stagenews.gr
SUMMARY:ΣΛΑΝΤΕΚ (SLADEK)
DESCRIPTION:Η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi παρουσιάζει\n\nτο έργο του Έντεν φον Χόρβατ \nΣΛΑΝΤΕΚ (SLADEK) \n\nΣκηνοθεσία: Θάνος Νίκας\n20 Ιανουαρίου – 12 Φεβρουαρίου 2025\nΔευτέρα\, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30\nστο Goethe Institut Thessaloniki\n\n\n\nΜετά από το 1984 του Τζωρτζ Όργουελ\, η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi καταπιάνεται με το πολιτικό δράμα του Αυστρο-Ούγγρου θεατρικού συγγραφέα Έντεν φον Χόρβατ (Ödön von Horváth)\, Σλάντεκ (Sladek)\, το οποίο απεικονίζει την άνοδο του φασισμού στη Δημοκρατία της Βαϊμάρης\, όπως την απεργάζεται ο παραστρατιωτικός «Μαύρος Στρατός». Η νέα παραγωγή του καλλιτεχνικού σχήματος ανεβαίνει στο Goethe Institut Thessaloniki (αίθουσα SAL) από τις 20 Ιανουαρίου έως τις 12 Φεβρουαρίου\, σε μετάφραση Γιώργου-Κωνσταντίνου Μιχαηλίδη και σκηνοθεσία Θάνου Νίκα. \n\n\nΤο έργο του φον Χόρβατ διαδραματίζεται στην περίοδο του Μεσοπολέμου και της Μεγάλης Ύφεσης\, όταν ο πληθωρισμός\, η ανεργία\, η πείνα\, η φτώχεια και η έλλειψη στέγης μαστίζουν τη Γερμανία και εξαθλιώνουν τους ανθρώπους\, δίνοντας την ευκαιρία σε ακραίες πολιτικές ομάδες\, όπως το Ναζιστικό Κόμμα\, να κερδίσουν τις καρδιές των ηττημένων και φτωχών. Στο Σλάντεκ βλέπουμε πώς οι κοινωνικές συνθήκες οδηγούν τους «μικρούς» ανθρώπους σε απελπισμένη δράση και στυγερή βία\, ανοίγοντας τον δρόμο σε δικτάτορες και φασίστες που εξοντώνουν όποιον στέκεται εμπόδιο στο διάβα τους: γυναίκες\, ομοφυλόφιλους\, Εβραίους\, κομμουνιστές\, δημοκρατικούς. \n\n\nΤο έργο προβλέπει με τρομακτική ακρίβεια τον κύκλο της βίας που επρόκειτο να εξαπλωθεί σε όλη την Ευρώπη. Ο φασισμός της Γερμανίας της δεκαετίας του 1920 και του 1930 δεν υπάρχει πια\, αλλά η Ιστορία σήμερα δημιουργεί ομοιότητες που μας καλούν να μην εφησυχάζουμε. Η ρητορική μίσους στο διαδίκτυο\, η φτωχοποίηση της γλώσσας\, οι γυναικοκτονίες\, η ξενοφοβία\, η ομοφοβία\, ο τηλεοπτικός και ο ιντερνετικός λαϊκισμός συνθέτουν τον Αιώνιο Φασισμό\, όπως τον ονομάζει ο Ουμπέρτο Έκο\, ο οποίος τρέφεται από τον φυσικό φόβο για το διαφορετικό\, από τα συναισθήματα ταπείνωσης των ευάλωτων κοινωνικών ομάδων και από την αρχέτυπη ανάγκη μας να είμαστε ήρωες στην πεζή μας ζωή. \n\n«Ο ήρωας»\, όμως\, «του Αιώνιου Φασισμού ανυπομονεί να πεθάνει» και «στην ανυπομονησία του αυτή συνήθως στέλνει στον θάνατο άλλους ανθρώπους» (Ουμπέρτο Έκο). Αυτή είναι η ιστορία του Σλάντεκ και των συντρόφων του.\n\nΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ\nΜετάφραση: Γιώργος-Κωνσταντίνος Μιχαηλίδης\nΣκηνοθεσία: Θάνος Νίκας\nΔραματουργία: Πηνελόπη Χατζηδημητρίου\nΣκηνικός Χώρος – Κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ\nΠαίζουν:\nΒύρων Αναγνωστόπουλος\nΠάνος Αναγνωστόπουλος\nΔανάη Κλάδη\nΑλέξης Κότσυφας\nΛυδία Μπουρτσάλα\nΘέμης Σουφτάς\nΓραφιστική Επιμέλεια: Χρύσα Νίκα\nΕπικοινωνία: Λία Κεσοπούλου\nΠαραγωγή: Ars Moriendi Theater Group 2024\nΗ παράσταση Σλάντεκ πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και του Goethe-Institut Thessaloniki.\n\n\n\nΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ\nGoethe Institut Thessaloniki\n(αίθουσα SAL)\nΒας. Όλγας 66\, Θεσσαλονίκη\n(χάρτης) \nΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ\n20 Ιανουαρίου – 12 Φεβρουαρίου 2025\nκάθε Δευτέρα\, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30 \nΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ\n21.30 \nΔΙΑΡΚΕΙΑ\n80′ (χωρίς διάλειμμα) \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ\n15€ Κανονικό\,\n12€ Μειωμένο (ΑμεΑ\, φοιτητές\, άνεργοι\, πολύτεκνοι)\n10€ Ατέλεια \nΗ παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 15 ετών \nΠΡΟΠΩΛΗΣΗ\nTICKET SERVICES\n– online: www.ticketservices.gr
URL:https://stagenews.gr/event/slantek-sladek-8/
LOCATION:Goethe Institut Thessaloniki\, Βας. Όλγας 66\, Θεσσαλονίκη\, Θεσσαλονίκης\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/sladak.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250204T220000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250204T220000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250115T075959Z
LAST-MODIFIED:20250115T080003Z
UID:10007630-1738706400-1738706400@stagenews.gr
SUMMARY:Γιώργος Βογιατζάκης
DESCRIPTION:ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΟΓΙΑΤΖΑΚΗΣ \n“Καλώς ν’ ανταμώσουμε” \nΟ Γιώργος Βογιατζάκης επιστρέφει δυναμικά στη μουσική σκηνή “Σταυρός του Νότου Club” την Τρίτη 4 Φεβρουαρίου για μια ξεχωριστή βραδιά γεμάτη μουσικές που μας ταξιδεύουν! \nΟ ανερχόμενος καλλιτέχνης\, γνωστός για τη μοναδική του φωνή και τη δεξιοτεχνία του στη λύρα\, υπόσχεται ένα πρόγραμμα γεμάτο παραδοσιακούς ήχους της Κρήτης\, καθώς και αγαπημένες σύγχρονες διασκευές που θα ανεβάσουν τη διάθεση στα ύψη. \nΜε την προσωπική του καλλιτεχνική σφραγίδα και τη χαρακτηριστική του ερμηνεία\, ο Γιώργος Βογιατζάκης συνδυάζει το παραδοσιακό με το σύγχρονο\, δημιουργώντας μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα που δεν πρέπει να χάσετε! \n\nΗμερομηνία: Τρίτη 4 Φεβρουαρίου\nΏρα έναρξης: 22:30\nΧώρος: Σταυρός του Νότου Club\, Φραντζή & Θαρύπου 35-37\, Νέος Κόσμος\nΚρατήσεις: 210 9226975 & 210 9239031\nΕίσοδος: 13€\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/giorgos-vogiatzakis/
LOCATION:Σταυρός του Νότου – Club\, Φραντζή & Θαρύπου 35-37\, Αθήνα\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/Giorgos_Vogiatzakis.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T180000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20240901T210000Z
LAST-MODIFIED:20241024T092008Z
UID:10002555-1738778400-1738778400@stagenews.gr
SUMMARY:''Ο Φιάκας'' του Δημοσθένη Μισιτζή
DESCRIPTION:Το «Από Μηχανής» Θέατρο ανοίγει τη θεατρική σεζόν 2024-2025 παρουσιάζοντας δύο εξαιρετικές παραστάσεις με τους σπουδαίους πρωταγωνιστές του θεάτρου\, της τηλεόρασης και του κινηματογράφου\, Κώστα Αρζόγλου\, Χρήστο Βαλαβανίδη\, Πάνο Σκουρολιάκο\, Φίλιππο Σοφιανό κ.α. σε μια μεγάλη προσφορά! \nΤο «Από Μηχανής» Θέατρο παρουσιάζει την πολυαγαπημένη κωμωδία του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή «Ο Φιάκας» σε σκηνοθεσία Πάνου Σκουρολιάκου. Στο ρόλο του αξιαγάπητου απατεώνα Φιάκα\, ο Φίλιππος Σοφιανός. \nΣτην Κωνσταντινούπολη του 1870 ο Χαρίλαος Πλουτίδης ή Χαράλαμπος Πεταλούδης ή Φιάκας\, ένας απατεώνας καταχρεωμένος και κυνηγημένος από δανειστές κι εμπόρους\, υποδύεται το γόνο πλούσιας οικογένειας για να κερδίσει την Ευανθία και να καρπωθεί την προίκα της. Η Ευανθία συνεπαρμένη από τα μυθιστορήματα της εποχής και γοητευμένη από τους φανταστικούς τίτλους ευγενείας του αγαπημένου της\, πέφτει εύκολα στην παγίδα του. Οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις κορυφώνονται όταν η ταυτότητα του Φιάκα κινδυνεύει να αποκαλυφθεί κι εκείνος αποφασίζει να υποδυθεί έναν Γερμανό Βαρόνο που βρίσκεται «incognito» στην Πόλη! \n«Ο Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή είναι μια σπαρταριστή κωμωδία ηθών γραμμένη σε εξαιρετικά ενδιαφέρουσα γλώσσα όπου το τοπικό ιδίωμα της Κωνσταντινούπολης μπλέκεται με τη «λόγια γλώσσα» του 19ου αιώνα. \nΟ συγγραφέας μάς μεταφέρει στα ήθη και τις μόδες της Πολίτικης κοινωνίας του 1870 και θίγει με σατυρική διάθεση και καυστικό τρόπο την υπερβολή και την ξενομανία της εποχής. \n«Ο Φιάκας» πρωτοανέβηκε το 1870 στην Κωνσταντινούπολη κι έκτοτε είναι από τις πιο σημαντικές κι αγαπητές κωμωδίες του νεοελληνικού θεάτρου που παρουσιάζεται ανελλιπώς έως και σήμερα. \nΣκηνοθετικό σημείωμα \nΝα λοιπόν που συναντώ για 5η φορά στη ζωή μου τον «Φιάκα». Η πρώτη ήταν το 1978\, όταν πρωτόβγαλτος ηθοποιός έπαιξα τον Καζαμία. Πάλι\, το ΄81 με τον Σπύρο Ευαγγελάτο σε πρόβες που όμως ο σεισμός εκείνης της χρονιάς ανέβαλε το ανέβασμα. Ξανά το 2002 σκηνοθετώντας αυτήν τη φορά\, στο ΔηΠεΘε Ρούμελης με τον Τάκη Χρυσικάκο\, την Μάρα Κουκουλά και τους αξέχαστους Τάσο Πεζιρκιανίδη\, Ειρήνη Κουμαριανού και Άρη Τσιούνη στη διανομή. Ξανά το 2010 στο θέατρο Μέλι\, με  τον Γιώργο Χριστοδούλου\, την Πηνελόπη Πιτσούλη\, Τζένη Διαγούπη\, την αξέχαστη Τιτίκα Σαρηγκούλη και εμένα στον ρόλο του Γιάννη. Τώρα\, με αγαπημένους ομότεχνους\, επισκεπτόμαστε το «Από Μηχανής» Θέατρο με το υπέροχο έργο του δάσκαλου στα σχολειά της Πόλης και μετέπειτα ηθοποιού\, Δημοσθένη Κ. Μισιτζή. \nΕίναι αυτή η Κωσταντινουπολίτικη κωμωδία μια γνώριμη από παλιά\, που όλο εκπλήξεις σού επιφυλάσσει. Κάθε φορά\, έναν καινούριο πιο βαθύ και πιο γοητευτικό κόσμο σού αποκαλύπτει. Και πάντα κάτι καινούριο έχεις να μάθεις και να πεις σ΄ αυτήν τη νέα συνάντηση. Στο έργο\, η Ανατολή και η Δύση συγκρούονται και αγαπιούνται. Η αθωότητα και το ψεύδος θριαμβεύουν ενώ η απατεωνιά και η καλή πρόθεση δημιουργούν ένα πραγματικά εκρηκτικό κωμικό μίγμα. \nΥπέροχοι ρόλοι. Χαρακτήρες στέρεοι. Φιάκας\, Γιάννης\, Ευανθία\, Φρόσω\, Καζαμίας. Θεατρικοί χαρακτήρες – εγγόνια του Καρίωνα\, του Δικαιόπολη\, της Λυσιστράτης\, του Ονήσιμου και παππούδες τόσων και τόσων  ηρώων του σύγχρονου θεάτρου μας. \nΦροντίσαμε όλοι εμείς που στήσαμε αυτήν την παράσταση να προτείνουμε στο θεατή έναν καινούριο «Φιάκα»\, με  πολύ αγάπη\, με υλικά που παραλάβαμε από τους παλιότερους και νέα που στοχεύουν στο μέλλον. Εικόνες\, ήχοι\, λόγος\, συμπεριφορές\, κινήσεις και καταστάσεις  που θέλουμε να μοιρασθούμε μαζί σας. \nΜε τον «Φιάκα» και άλλα πολλά έργα της εποχής\, στην Κωνσταντινούπολη ξαναγεννιέται μετά από μακρά σιωπή το θέατρο στην ελληνική γλώσσα. Το μόνο θέαμα που συντρόφευε τον Έλληνα έως τότε ήταν ο Καραγκιόζης που αφήνει τον μπερντέ και έρχεται ως ηθοποιός\, με σάρκα και οστά\, να μεγαλουργήσει στο σανίδι. \nΘερμές ευχαριστίες στο «Από Μηχανής Θέατρο»\, στους εκλεκτούς της συντεχνίας του θεάτρου\, (ηθοποιούς\, μουσικούς\, εικαστικούς\, τεχνικούς και συνεργάτες) και ακόμα σε όσους συνετέλεσαν στη δημιουργία αυτής της νέας εκδοχής του «Φιάκα» του υπέροχου Δημοσθένους Μισιτζή! \nΠάνος Σκουρολίακος  \n\nΑπό την 1η Σεπτεμβρίου έως και τις 30 Σεπτεμβρίου 2024 η προπώληση των εισιτηρίων για τις παραστάσεις «Ήρωες» του Gerald Sibleyras και «Φιάκας» του Δημοσθένη Κ. Μισιτζή προσφέρεται στην τιμή των 10 ευρώ από 18 ευρώ! \nΗ προσφορά προπώλησης ισχύει για οποιαδήποτε ημερομηνία επιλογής εισιτηρίου για τις παραπάνω παραστάσεις. \nInfo: \nΚάτω Σκηνή «Από Μηχανής» Θεάτρου\, Ακαδήμου 13 Μεταξουργείο \nΗμέρες & ώρες παραστάσεων: \nΤετάρτη\, Σάββατο & Κυριακή 18:00\, Πέμπτη 21:00 \nΠρεμιέρα: 04 Δεκεμβρίου 2024 \nΕισιτήρια: \nΚανονικό: 18 ευρώ \n65+\, ΑΜΕΑ\, Άνεργοι\, Φοιτητές: 15 ευρώ \nΠροσφορά για αγορές έως 30/9 : 10 ευρώ \nΤηλέφωνο κρατήσεων: 210. 5232097 \nΠροπώληση: more.com \nΣε περίτωση sold out απευθυνείτε στο ταμείο του θεάτρου 2105232097
URL:https://stagenews.gr/event/o-fiakas-tou-dimostheni-misitzi-25/
LOCATION:Από Μηχανής Θέατρο – Κάτω Σκηνή\, Ακαδήμου 13\, Μεταξουργείο\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/10/fiakas.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T183000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250123T150831Z
LAST-MODIFIED:20250123T151003Z
UID:10007985-1738780200-1738791000@stagenews.gr
SUMMARY:Βίρα τις Άγκυρες (2nd season)
DESCRIPTION:«Βίρα τις άγκυρες» των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα\n2ος χρόνος \nΒασιλικό θέατρο  \nΗ πετυχημένη παραγωγή\, της περσινής σεζόν\, «Βίρα τις Άγκυρες» που έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από 30.000 θεατές\, σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα\, και έχει συγκεντρώσει εξαιρετικές κριτικές επιστρέφει το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στο Βασιλικό Θέατρο. \nΤο έργο των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα\, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Αστέρη Πελτέκη\, είναι μια αναδρομή στην ιστορία της ελληνικής επιθεώρησης\, μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή που συνδυάζει τραγούδι\, χορό\, γέλιο αλλά και συγκίνηση\, η οποία κέρδισε το στοίχημα\, όπου παρουσιάστηκε. \nΜια φαντασμαγορική\, λαμπερή παράσταση που ψυχαγωγεί\, σατιρίζει και\, κυρίως\, ταξιδεύει το κοινό\, με ένα δυνατό σύνολο από σπουδαίους συντελεστές και ταλαντούχους\, ηθοποιούς\, μουσικούς και χορευτές. \nΕκκινώντας από το 1894 και την πρώτη καταγεγραμμένη ελληνική επιθεώρηση Λίγο απ’ όλα\, οι δύο συγγραφείς μας ταξιδεύουν στον χρόνο καθώς μας μεταφέρουν στον λαμπερό κόσμο της Επιθεώρησης\, παρουσιάζοντας τη μάχη επιβίωσης που έδιναν οι ηθοποιοί και οι συντελεστές της\, με φόντο σημαντικά ιστορικά γεγονότα της εποχής. \nΑντλώντας υλικό από αυτοβιογραφίες μεγάλων πρωταγωνιστριών της εποχής\, όπως η Σπεράντζα Βρανά\, η Άννα Καλουτά\, η Μαρίκα Νέζερ\, η Ζωζώ Σαπουντζάκη\, και συνδυάζοντάς το με βιογραφικά στοιχεία μεγάλων κυριών του θεάτρου αλλά και με αφηγήσεις ή φήμες που κυκλοφορούσαν στον θεατρικό χώρο\, οι δύο συγγραφείς συνέθεσαν τα βασικά πρόσωπα του έργου μέσα από «υπαρκτά υλικά». \n\n* Κατά την διάρκεια της παράστασης ακούγονται πυροβολισμοί και γίνεται χρήση στροβοσκοπικών εφέ. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΣκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης\nΣκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης\nΚοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης\nΕνορχηστρώσεις & ηχητική επεξεργασία μουσικού υλικού: Γιώργος Ανδρέου\nΧορογραφία: Δημήτρης Παπάζογλου\nΦωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος\nΜουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας\nVideo Art: Βαλλεντίνα Κόπτη\nΒοηθός σκηνοθέτη: Εύη Σαρμή\nΒοηθός σκηνογράφος – ενδυματολόγος: Δανάη Πανά\nΣυνεργάτης ενορχηστρωτή: Στέργιος Γαργάλας\nΒοηθοί χορογράφου: Στέλλα Εμίνογλου\, Αναστασία Κελέση\nΟργάνωση παραγωγής: Χριστόφορος Μαριάδης\, Ευα Κουμανδράκη\nΦωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud \n*βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου\, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αναστασία Λαδοπούλου\n*βοηθός σκηνοθέτη\, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αλέξανδρος Παπαδόπουλος \nΔΙΑΝΟΜΗ (με αλφαβητική σειρά): \nΜαίρη Ανδρέου (Λιάνα\, Δημητρώ\, Μπέλα\, Θεατρίνα Α΄\, Ηθοποιός Α΄)\, Νίκος Βατικιώτης (Κώστας\, Τεχνικός\, Σταυρόπουλος\, Αριστερός\, ΕΑΜίτης)\, Άννα Ευθυμίου (Καίτη Βίβα\, Ελένη Κοτοπούλη\, Μαρίκα Κοτοπούλη\, Καίτη\, Νοσοκόμα Α΄\, Θεατρίνα Β΄)\, Παντελής Καναράκης (Ζανό)\, Νίκος Καπέλιος (Βύρων Κονταράτος\, Μικιός Λάμπρος\, Χορογράφος)\, Αγγελική Κιντώνη (Ροζαλία μικρή\, Νίκη Μπέμπη)\, Φαίη Κοκκινοπούλου (Παυλίνα Δαμάσκου\, Κυρία Βούλα)\, Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Φωφώ Ρινάλδη\, Μαίρη Ντόλη\, Μαθήτρια Γ΄\, Κοπέλα\, Κυρία Α΄\, Ηθοποιός Γ΄)\, Τατιάνα Μελίδου (Τζένη)\, Δημήτρης Μορφακίδης (Μαντάς\, Γιάννης Ρούμπος\, Λογοκριτής)\, Χριστίνα Μπακαστάθη (Κυρία Λάμπρου\, Ρόζα\, Θεατρίνα Γ΄\, Ηθοποιός Β΄\, Κατερίνα)\, Κλειώ-Δανάη Οθωναίου (Ροζαλία)\, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου (Σμαρώ Μπιζάνη\, Σωσώ Κανδύλη)\,  Σπύρος  Σαραφιανός (Κώστας Πυργιώτης\, Στέφανος Κανδύλης)\,  Εύη  Σαρμή (Πιπίτσα\, Ηθοποιός Α΄\, Θάλεια)\,  Δημήτρης  Σιακάρας (Σπύρος Δαμάσκος\, Σκηνοθέτης)\,  Γεράσιμος  Σοφιανός (Γιάννης Ρούμπος\, Αρμάνδος Α΄\, Δεξιός)\,  Νίκος  Τσολερίδης (Λάμπρος Λινάλδης\, Μάκης Αλεβίζος)\,  Θάνος  Φερετζέλης (Δημήτριος Κοτοπούλης\, Σταθμάρχης\, Γαστόν Α΄\, Ηθοποιός\, Καφετζής\, Ηθοποιός Α΄\, Λογοκριτής\, Λογιστής).  \nΈκτακτη Αντικατάσταση:\nΜαριάννα Αβραμάκη\, Μομώ Βλάχου\, Θανάσης Δισλής\, Ελευθερία Τέτουλα \nΧορεύτρια επί σκηνής:\nΣτέλλα Εμίνογλου \nΜουσικοί επί σκηνής:\nΒασίλης Γκαγκαβούζης (Κοντραμπάσο)\, Μαριανθή Θέμελη (Τρομπέτα)\, Ορφέας Κάνουρας (Μπουζούκι)\, Παναγιώτης Μπάρλας (Πιάνο)\, Αλέκος Παπαδόπουλος (Ντράμς)\, Ζωγράφος Σταυρίδης (Αρκοντεόν). \nΦιγκυράν:\nΦιλαρέτη Πεντούση\, Κωνσταντίνος Πόποβιτς\, Θωμάς Τάκαλος \n\nΠροπώληση more.com \n\nΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ\nΜε την ευκαιρία της συμπλήρωσης 130 χρόνων από την πρώτη ελληνική επιθεώρηση\, γιορτάζουμε αυτό το μοναδικό θεατρικό είδος. Ένα είδος που προέκυψε από την ιστορική διαδρομή της θεατρικής τέχνης\, εκκινώντας από τον Αριστοφάνη και καταλήγοντας στο φυσικό του χώρο\,  στον τόπο που γεννήθηκε το θέατρο\, ως ένα νέο θεατρικό είδος στις αρχές του 20ου αιώνα\, μετά από μια δαιδαλώδη διαδρομή με πολλές ανατροπές\, δάνεια και αντιδάνεια από διάφορες χώρες και πολιτισμούς. \nΟι Ρέππας – Παπαθανασίου\, ένα συγγραφικό δίδυμο\, πολυαγαπημένο\, με λαμπρή διαδρομή στο σύγχρονο νεοελληνικό θέατρο\, δημιούργησαν ένα θεατρικό έργο βασισμένο στην ιστορία αυτού του είδους\, που αγαπήθηκε πολύ από το θεατρικό κοινό της Ελλάδας\, από το πρώτο ακόμα ιστορικό ανέβασμα στο Εθνικό Θέατρο το 1997\, με Καλλιτεχνικό Διευθυντή τον αείμνηστο Νίκο Κούρκουλο\, από όπου αναδείχθηκαν μεγάλοι πρωταγωνιστές και σημαντικοί ηθοποιοί. \n30 περίπου χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα έχουμε την τιμή να μας παραχωρούν το δικαίωμα να ανεβάσουμε και πάλι αυτό υπέροχο κείμενο για να θυμηθούμε μέσα από την ψυχαγωγία\, την ομορφιά του κειμένου\, το κέφι και το γέλιο που χαρίζει αλλά και τον προβληματισμό τον οποίο μπορεί να περικλείει. Αυτή την υπέροχη διαδρομή η οποία συμπορεύεται με την ιστορική διαδρομή του πολύπαθου ελληνικού λαού σε μια περίοδο ενός «δραστήριου αιώνα»\, δυο παγκόσμιων πολέμων\, ενός ψυχρού πόλεμου που μας «συντρόφευε» για μεγάλο χρονικό διάστημα αλλά και πολλών μεγάλων διανοητικών\, κοινωνικών\, πολιτικών αλλά και τεχνολογικών αλλαγών. \nΜε την ελπίδα το κοινό της Θεσσαλονίκη να αγκαλιάσει αυτό το υπέροχο κείμενο μέσα από την προσπάθειά μας να το αποδώσουμε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο\, ευελπιστούμε  να προσφέρουμε το γέλιο και την ψυχαγωγία\, που τόσο πολύτιμα είναι στις μέρες μας και να απολαύσουμε μια μεγάλη και ωραία παράσταση από το Κρατικό Θέατρο\, την κοιτίδα του πολιτισμού της Βόρειας Ελλάδας. \nΆνθρωποι\, κέφι\, χορός\, τραγούδι\, ζωή!!! Τρίτο κουδούνι \, φώτα και πάμε!!! \nΑστέριος Πελτέκης\nΚαλλιτεχνικός Διευθυντής ΚΘΒΕ
URL:https://stagenews.gr/event/vira-tis-agkyres-2nd-season/2025-02-05/
LOCATION:Βασιλικό Θέατρο\, Θεσσαλονίκη\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/Vira_tis_agyres.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T190000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250124T090702Z
LAST-MODIFIED:20250124T090708Z
UID:10008078-1738782000-1738782000@stagenews.gr
SUMMARY:Ο γυρισμός
DESCRIPTION:”Ο γυρισμός” του Χάρολντ Πίντερ στη Μονή Λαζαριστών\nΚριτική στην πατριαρχία\, την οικογένεια αλλά και στις διαπροσωπικές σχέσεις ασκεί ο Χάρολντ Πίντερ στο έργο του «Ο Γυρισμός» που παρουσιάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος\, σε σκηνοθεσία του Πέρη Μιχαηλίδη\, από το Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2025 στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών. \nΠρόκειται για μια κωμωδία της απειλής\, όπου ο βραβευμένος συγγραφέας με βιτριολικό χιούμορ\, απροκάλυπτο κυνισμό και ωμό ρεαλισμό θίγει τα κακώς κείμενα της κοινωνίας τα οποία απασχολούν και τη σύγχρονη εποχή. \nΟι χαρακτήρες σοκάρουν όχι μόνο με την αθυροστομία τους αλλά και με το περιεχόμενό τους που αναδεικνύεται μέσα από ακραίες συγκρούσεις και ανατροπές ενώ πολλές φορές ακροβατούν ανάμεσα στο κωμικό και το τραγικό. \nΠίσω από τη φαινομενικά ρεαλιστική δράση και τους δομημένους με σχολαστική ακρίβεια διαλόγους\, ο Πίντερ προκαλεί μια συνεχή αίσθηση ανασφάλειας\, σε ένα ασαφές πλαίσιο\, στο οποίο χάνονται τα όρια του αληθούς\, του ψευδούς\, της πραγματικότητας και του ονείρου. \n«Ο Γυρισμός» του Χάρολντ Πίντερ έκανε πρεμιέρα το 1965 στο Aldwych Theatre στο Λονδίνο. Δύο χρόνια αργότερα παρουσιάστηκε στη Νέα Υόρκη και βραβεύτηκε από την κριτική\, σημειώνοντας πολύ μεγάλη επιτυχία. Ο Βρετανός συγγραφέας\, που τιμήθηκε με το Νόμπελ Λογοτεχνίας το 2005\, δημιούργησε το προσωπικό του ύφος γραφής\, χρησιμοποιώντας μια γλώσσα φαινομενικά οικεία\, που μέσα από παύσεις και σιωπές αναδεικνύει την αδυναμία ουσιαστικής επικοινωνίας και επαφής των προσώπων. Ο Γυρισμός συγκαταλέγεται στα έργα του Πίντερ\, γνωστά ως «κωμωδίες της απειλής». Μέσα στο δωμάτιο -το βασικό σκηνικό του έργου- διαδραματίζονται κωμικοτραγικές σκηνές\, που ενισχύουν την αίσθηση της αστάθειας και της αποξένωσης των Πιντερικών χαρακτήρων. \n\n*Κατάλληλο για θεατές άνω των 15 ετών \nΔιάρκεια: 1 ώρα και 40 λεπτά (δεν έχει διάλειμμα) \nΠροπώληση more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/o-gyrismos-11/
LOCATION:Μικρό θέατρο Μονής Λαζαριστών\, Κολοκοτρώνη 25 – 27\, Σταυρούπολη\, Θεσσαλονίκης\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/O_gyrismos.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T200000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250123T145600Z
LAST-MODIFIED:20250123T145625Z
UID:10007966-1738782000-1738785600@stagenews.gr
SUMMARY:Ανατροπές της Νύχτας
DESCRIPTION:«Ανατροπές της νύχτας»\nτου Χριστόφορου Χριστοφή\nΣκηνοθεσία: Χάρης Πεχλιβανίδης \nΦουαγιέ Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών \n«Ανατροπές της νύχτας» του Χριστόφορου Χριστοφή\, μια νέα παραγωγή που αποτελεί μια πρωτότυπη performance και ταυτόχρονα μια βιωματική εμπειρία\, έρχεται τον Ιανουάριο στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών\, σε σκηνοθεσία  Χάρη Πεχλιβανίδη. Πρεμιέρα: Σάββατο 11|01|2025\nΈνας μοναχός και ένας ηθοποιός συναντιούνται σε ένα πανδοχείο\, λίγο πριν από την καταστροφή. Σε ένα μέρος που ξεβράζονται πτώματα ενώ τα σπίτια κινδυνεύουν να τα καταπιεί ο ωκεανός. Δύο διαφορετικοί κόσμοι\, μια περιπλάνηση στον χρόνο και ένα παιχνίδι μνήμης και απομνημόνευσης. Ένα ταξίδι σε διαφορετικούς τόπους «διαφορετικές νύχτες και ξημερώματα». \n*Η παράσταση διαρκεί 60 λεπτά. Οι θεατές παρακολουθούν όρθιοι. Υπάρχει πρόβλεψη έξι θέσεων /παράσταση για άτομα με κινητικά προβλήματα τα οποία χρησιμοποιούν αναπηρικό αμαξίδιο. Σε περίπτωση ανάγκης και σε συνεννόηση με τους ταξιθέτες θα διατίθεται περιορισμένος αριθμός καθισμάτων. \n«Ανατροπές της νύχτας»: \n\nΕίναι παράσταση ή βιωματική εμπειρία;\nΜια βόλτα με όχημα μια κάψουλα του χρόνου ή μια χωροχρονική  performance;\nΈνα σκοτεινό όνειρο ή ένα  παιχνίδι που ακροβατεί μεταξύ ψευδαίσθησης και πραγματικότητας;\nΠερνάει ο δρόμος της εξέλιξης  αναγκαστικά από τη βελτίωση της μνήμης;\nΣε ποιο σταυροδρόμι συναντιούνται ένας Ιταλός φιλόσοφος και αστρονόμος του 16ου αιώνα\, που διώκεται για τις ιδέες του\, με έναν Βρετανό ηθοποιό του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ;\nΚαι τί γυρεύει ένας  απόγονος του Κωνσταντίνου Παλαιολόγου\, του τελευταίου αυτοκράτορα του Βυζαντίου\,  στην  Αγγλία;\n\nΟι απαντήσεις θα δοθούν στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών. Ή μπορεί και όχι….  «Ανατροπές της νύχτας»\, μια παράσταση- performance όπου οι θεατές μπορούν να σταθούν όρθιοι και τα κινητά τηλέφωνα να παραμείνουν ανοιχτά. \n\nΣυντελεστές\nΣκηνοθεσία: Χάρης Πεχλιβανίδης\nΔιαμόρφωση σκηνικού χώρου – Κοστούμια: Δανάη Πανά\nΜουσική: Μίνως Μάτσας\nΚίνηση- Βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Παπανικάνδρου\nΦωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος\nΒοηθός συνθέτη: Ιόλη Σιφονιού\nΟργάνωση παραγωγής: Φιλοθέη Ελευθεριάδου\nΦωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud \nΔιανομή: Λίλα Βλαχοπούλου\, Δημήτρης Ναζίρης\, Δημήτρης Σακατζής\nΧορευτής: Αλέξης Τσιάμογλου \nΦιγκυράν: Θέμις Δανιηλίδου\, Νένα Δούρου\, Στάσα Σιάπκα\, Νίκος Σιμητόπουλος \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/anatropes-tis-nychtas/2025-02-05/
LOCATION:Φουαγιε ΕΜΣ\, Εθνικής Αμύνης 2\, Θεσσαλονίκη\, 546 21
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/anatropes-tis-nyxtas.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T200000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T220000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241127T172247Z
LAST-MODIFIED:20241127T172410Z
UID:10006651-1738785600-1738792800@stagenews.gr
SUMMARY:FESTEN
DESCRIPTION:FESTEN | Θέατρο ΑΛΜΑ του Τόμας Βίντερμπεργκ\, σε θεατρική διασκευή των Μπο Χάνσεν & Μόγκενς Ρούκοφ \nΔραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος \nΤο “FESTEN” του Τόμας Βίντερμπεργκ\, η πρώτη και πιο εμβληματική ταινία του κινήματος “ΔOΓΜΑ 95”\, έρχεται στο Θέατρο ΑΛΜΑ\, σε θεατρική διασκευή των Μπο Χάνσεν και Μόγκενς Ρούκοφ\, και σε δραματουργική επεξεργασία – σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου. \nΠρωταγωνιστούν: Ναταλία Τσαλίκη\, Γιώργος Ζιόβας\, Προμηθέας Αλειφερόπουλος\, Αναστάσης Λαουλάκος\, Ιωάννα Κολλιοπούλου\, Ιωάννα Τζίκα\, Γιάννης Καπελέρης\, Μιχάλης Αφολαγιάν\, Μαριάννα Πουρέγκα\, Πένυ Παπαγεωργίου και Νικόλας Seymour Σταθόπουλος. Όλοι μαζί μας προσκαλούν στους χώρους του Θεάτρου ΑΛΜΑ\, για να δώσουμε ζωή στην συνταρακτική ιστορία αυτής της “γιορτής”\, σε μια θεατρική απόδοση που θα προσπαθήσει να σπάσει τα όρια της σκηνής\, αλλά και τα όρια μεταξύ θεατή και ηθοποιού\, δημιουργώντας μία πραγματική “συνάντηση”\, στην οποία όλοι θα λάβουμε μέρος. \nΤο “FESTEN” είναι η ιστορία μιας οικογενειακής γιορτής\, παρουσία όλης της οικογένειας καθώς και πλήθους φίλων\, για τα 60α γενέθλια του πατέρα. Όλοι τον αγαπούν και τον σέβονται. Ή μήπως όχι; \nΚατά την διάρκεια της γιορτής ο μεγαλύτερος γιος\, ο Κρίστιαν\, αποκαλύπτει το μυστικό που κρύβει από την παιδική του ηλικία και που πιθανότατα υπήρξε και ο λόγος αυτοκτονίας της δίδυμης αδελφής του. \nΑπό το σημείωμα του σκηνοθέτη: \n«Το 1998\, έναν χρόνο μετά την ενηλικίωσή μου\, είδα στον κινηματογράφο το “Festen”. Την πρώτη ουσιαστική και καθοριστική ταινία του καλλιτεχνικού κινήματος “Dogma” σε σκηνοθεσία του Τόμας Βίντεμπεργκ. Σοκαρισμένος παρακολούθησα την καινούρια αυτή αφήγηση καθώς ο σκηνοθέτης\, με τον τρόπο που επέλεξε να κινηματογραφήσει\, θέλησε να μας εμπλέξει τόσο πολύ στην ιστορία ώστε να μη νιώθουμε πως παρακολουθούμε μία ταινία\, αλλά τα σχεδόν αμοντάριστα ντοκουμέντα μιας πραγματικής οικογενειακής ιστορίας. Ό\,τι πιο κοντινό στο να ήμασταν αληθινά παρόντες στην γιορτή. Ένιωσα άβολα. Με τάραξε. Και το θέμα και ο καινούριος τρόπος. Το τακτοποίησα κάπου μέσα μου και δεν επανήλθα. Για χρόνια. 26 χρόνια. Μέσα σε αυτά τα χρόνια\, ασχολούμενος κυρίως με το θέατρο\, μία βασική σκέψη εδραιώθηκε μέσα μου. Το θέατρο δεν είναι ένας χώρος που λέμε ιστορίες. Ο κινηματογράφος μπορεί να το κάνει καλύτερα από εμάς. Το θέατρο είναι ένας τόπος «κοινωνίας». Όλοι μαζί\, θεατές και ερμηνευτές\, μαζευόμαστε στον ίδιο χώρο και μέσα από την δημόσια μαρτυρία του τραύματος γνωρίζουμε καλύτερα τον εαυτό μας. Και ίσως κάνουμε και ένα βήμα πιο κοντά σε αυτόν. Κάπως έτσι επανήλθε μέσα μου το “Festen”. Μετά από 26 χρόνια. Σκέφτηκα τον Κρίστιαν. Τον μεγάλο γιο της οικογένειας. Έχει ανάγκη από θεατές για να βρει τη δύναμη να πει αυτό που κρύβει από παιδί. Η ανάγκη του Κρίστιαν να μοιραστεί δημόσια\, στα πλαίσια της γιορτής για τα γενέθλια του πατέρα του\, το τραύμα του\, να χρησιμοποιήσει τους καλεσμένους σαν μάρτυρες για να τα καταφέρει\, μου θύμισε τη δική μας λειτουργία. Την θεατρική. Με τάραξε ξανά. Μου γέννησε την επιθυμία για την δημιουργία μιας παράστασης που θα μας φέρει ακόμα πιο κοντά στο γεγονός. Μία παράσταση που συνομιλεί με την κυρίαρχη ιδέα της ταινίας. Συνομιλεί και με τον τρόπο. Μία παράσταση που καταργεί τα όρια μεταξύ θεατή και ηθοποιού. Που μας εμπλέκει βιωματικά. Κανείς δεν παρακολουθεί κανέναν. Όλοι μαζί ζούμε την ιστορία απ’ την αρχή μέχρι το τέλος. Μία παράσταση με καλεσμένους στην γιορτή και όχι με θεατές. Μία παράσταση που μας κάνει τους μάρτυρες που χρειάζεται ο Κρίστιαν. Που χωρίς την δική μας μαρτυρία δεν έχει νόημα να ειπωθεί η ιστορία. Το μόνο που θα χρειαστεί να αποφασίσει ο καλεσμένος μας πριν έρθει στην γιορτή\, είναι αν θα αποτελέσει μέλος της οικογένειας ή στενός φίλος και θα καθίσει μαζί της στο τραπέζι\, αν θα καθίσει δίπλα ή αν θα πάρει μέρος στη γιορτή από κάποια απόσταση. Σε κάθε περίπτωση\, πρέπει να είναι έτοιμος να εμπλακεί προσωπικά». \nΣε αυτό το – συμπεριληπτικό για το κοινό – ανέβασμα του FESTEN\, το έργο της μετατροπής των χώρων του θεάτρου σε ένα ζωντανό\, ρεαλιστικό σκηνικό κόσμο\, αναλαμβάνει μια αξιόλογη ομάδα συντελεστών\, με την Ηλένια Δουλαδίρη στον σχεδιασμό των σκηνικών και των κοστουμιών\, την Ζωή Μολυβδά Φαμέλη\, στον σχεδιασμό των φωτισμών και τον Άκη Πολύζο στην δημιουργία των videos. Την μετάφραση του έργου στην ελληνική γλώσσα έχει κάνει ο Αντώνης Γαλέος. \n\nΑπό Τετάρτη έως Κυριακή έως 9 Φεβρουαρίου 2025 \nΠληροφορίες-Κρατήσεις: 2118005141  Eιδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια. \nΠροπώληση more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/festen-2/2025-02-05/
LOCATION:Θέατρο ΑΛΜΑ\, Ακομινάτου 15 Μεταξουργείο\, Αθήνα\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/11/festen.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241227T174522Z
LAST-MODIFIED:20241227T174525Z
UID:10007205-1738787400-1738787400@stagenews.gr
SUMMARY:Αλέκα Κανελλίδου
DESCRIPTION:Η μεγάλη κυρία του ελληνικού τραγουδιού Αλέκα Κανελλίδου έρχεται για και φέτος στο Αλσος για να ζεστάνει τις Τετάρτες του Χειμώνα. \nΗ τρυφερή Αλέκα Κανελλίδου\, εμβληματική μορφή της δεκαετίας του 70\, με μοναδικά αισθαντική φωνή και διακριτική σκηνική παρουσία\, έφτιαξε ένα καινούριο πρόγραμμα για τις φετινές της παραστάσεις που θα το παρουσιάσει μαζί με τους εξαιρετικούς μουσικούς της και με ντουέτα έκπληξη με τον γιο της. \nΈνα πρόγραμμα γεμάτο με τραγούδια που ερωτευτήκαμε\, που σημάδεψαν στιγμές και φάσεις της ζωής μας. Ένα πρόγραμμα που δημιουργεί αυτή την μοναδική αισθαντική ατμόσφαιρα της Αλέκας Κανελλίδου που την κατατάσσει σε μια ξεχωριστή θέση στην ελληνική δισκογραφία και τις καρδιές μας. \nSpecial guest: Γιάννης Γιανουσάκης \nΜουσική επιμέλεια/ενορχηστρώσεις: Βαγγέλης Τούντας \nΠαίζουν:\nΤάκης Βασιλείου\, τύμπανα\nΚώστας Γιαξόγλου\, πιάνο\nΔημήτρης Τσεκούρας \, Μπάσο\nΒαγγέλης Τούντας. Βιολί\, κιθάρα\, φωνή\nΝτίνος Χατζηϊορδάνου\, ακορντεόν \nΗλίας Κουρούμπαλης\, επιμέλεια ήχου \nΟργάνωση παραγωγής: Well art live \nΔημόσιες Σχέσεις / Επικοινωνία / Media: Ε. Τώρου – Μ. Μαγιάτης – Ε. Βλαχοπούλου\nΔιεύθυνση παραγωγής: Αθανάσιος Μαροσούλης\nΠαραγωγή: MK Group of companies / Ηλίας Μαροσούλης\, Άγγελος Κοταρίδης \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/aleka-kanellidou-4/
LOCATION:Θέατρο Άλσος\, Ευελπίδων 4\, Πεδίον του Άρεως\, Κυψέλη\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/kanelidou.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250122T161139Z
LAST-MODIFIED:20250122T161142Z
UID:10007926-1738787400-1738787400@stagenews.gr
SUMMARY:Ήρα Κατσούδα - Κωνσταντίνος Μπούρας - Ρούλη Μπουραντά | Stand up comedy
DESCRIPTION:ΗΡΑ ΚΑΤΣΟΥΔΑ▪️ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΜΠΟΥΡΑΣ▪️ΡΟΥΛΗ ΜΠΟΥΡΑΝΤΑ \nStand up comedy show \nΤρεις από τους πιο γνωστούς κωμικούς του νεότερου αίματος του εγχώριου Stand up έρχονται στο #Καφεθέατρο για μια και μόνο παράσταση.\nΦορέστε την καλή σας διάθεση (και να είναι στα άπλυτα..θα σας την πλύνουμε εμείς ! )\nΟχι τα αστεία των παιδιών δεν θα είναι τόσο κρύα! Και να είναι..ο χώρος κλιματίζεται στο ζεστό  Ελάτε στο #Καφεθεατρο μας.\nΣας υποσχόμαστε 90 λεπτά γέλιου και έναν Barman σαν τα κρύα τα νερά! Είπαμε το δικό μας χιούμορ δεν είναι καλό! Αλλά η βραδιά θα είναι άκρως κωμική! \n\nΤετάρτη 5 Φεβρουαρίου στις 21:00\nΚαφεθέατρο (Κοδριγκτώνος 2) \nΠροπώληση more.com \nΤιμή εισιτηρίου 12€\nΓια κρατήσεις: 6987301619 \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/ira-katsouda-konstantinos-bouras-rouli-bouranta-stand-up-comedy/
LOCATION:Καφεθέατρο\, Κορδιγκτόνος 2\, Αθήνα\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/cafetheatro_stand_up_comedy.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250201T114105Z
LAST-MODIFIED:20250201T114109Z
UID:10008376-1738787400-1738787400@stagenews.gr
SUMMARY:Κωστής Αβυσσινός &  Βαγγέλης Βαρδάκης | ΗΡΑΚΛΕΙΟ
DESCRIPTION:Ο Κωστής Αβυσσινός συναντά τον Βαγγέλη Βαρδάκη στο μουσείο Θύραθεν την Τετάρτη 05.02.2025 και ώρα 20:30 . Δυο καταξιωμένοι\, λαϊκοί οργανοπαίχτες ορμώμενοι από τις ρίζες της παραδοσιακής κρητικής μουσικής και κουβαλώντας αναμνήσεις\, βιώματα\, ήχους και χρώματα από τις μουσικές της παρέας και των γλεντιών στήνουν μια μουσική παράσταση αποδίδοντας με το δικό τους ξεχωριστό τρόπο αγαπημένους σκοπούς της Κρήτης. \nΟ Βαγγέλης Βαρδάκης\, δεξιοτέχνης στο βιολί\, μεσημαντική πορεία στον χώρο της παραδοσιακήςμουσικής της Κρήτης\, αποδίδει με ιδιαίτερη ευαισθησία\, αισθητική και ακρίβεια τους παραδοσιακούς σκοπούς της Κρήτης\, ιδίως της Ανατολικής\, τόπο καταγωγής του. Σε αυτήν τηνπαράσταση συναντιέται με έναν ιδανικά ταιριαστόμουσικό συνοδοιπόρο\, τον Κωστή Αβυσσινό\, δεξιοτέχνη\nστο μαντολίνο\, στο λαούτο και στο μπουλγαρί\, γιο του μεγάλου βιολάτορα Γιώργη Αβυσσινού και μουσικό του\nταίρι για πολλές δεκαετίες\, αλλά και διακεκριμένο καλλιτέχνη για την προσωπική του πορεία. \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/kostis-avyssinos-vangelis-vardakis-irakleio/
LOCATION:Μουσείο Μουσικών Οργάνων «Θύραθεν»\, Πλ. Ρήγα Φεραίου\, Ηράκλειο\, Κρήτη\, 712 01\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Υπόλοιπη Ελλάδα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/02/avissinos-vardakis.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T220000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250131T162521Z
LAST-MODIFIED:20250131T162528Z
UID:10008350-1738787400-1738792800@stagenews.gr
SUMMARY:Το υπόγειο
DESCRIPTION:Θέατρο Βρετάνια\nΤο Υπόγειο» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι\nΜια Μοναδική Θεατρική Εμπειρία\nΣκηνοθεσία: Πάνος Αγγελόπουλος\n“Γεννιόμαστε από γονείς. Σύντομα θα επινοήσουμε έναν τρόπο να γεννιόμαστε από μια ιδέα.”\n— Φιόντορ Ντοστογιέφσκι \nΤο αριστούργημα  της παγκόσμιας λογοτεχνίας \,  «Το Υπόγειο» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι ζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου Βρετάνια\, αναζητώντας τη συνάντηση της λογοτεχνικής κληρονομιάς με τη σύγχρονη θεατρική τέχνη. \nΗ παράσταση\, σε σκηνοθεσία του Πάνου Αγγελόπουλου  και μουσική  σύνθεση του Δημήτρη Παπαδημητρίου\,  υπόσχεται να καθηλώσει τους θεατές\,  σε μια βαθιά φιλοσοφική εμπειρία\, εμβαθύνοντας σε μεγάλα υπαρξιακά ζητήματα\, την ελευθερία\, την οδύνη\, την αγάπη και την υπέρβαση του ανθρώπου. \nΗ πρεμιέρα της παράστασης θα πραγματοποιηθεί Δευτέρα 20 Ιανουαρίου 2025\,  με το κοινό να εισέρχεται σε έναν κόσμο γεμάτο συναισθηματική ένταση και πνευματική αναζήτηση. \nΗ θεατρική  προσαρμογή του έργου δίνει έμφαση στην εσωτερική σύγκρουση του ήρωα\, σε μια αέναη μάχη για την αναγνώριση της αλήθειας και της ελευθερίας. \nΟι διαχρονικές αξίες του έργου του Ντοστογιέφσκι\, όπως η απελπισία\, η μοναξιά και η αναζήτηση νοήματος\, αναδεικνύονται με τρόπο που ακουμπά τις ανησυχίες του σύγχρονου ανθρώπου\, ενώ η χρήση σύγχρονων τεχνικών\, όπως η εικονική πραγματικότητα\, ενισχύει την ψυχολογική ένταση και τον υπαρξιακό πόνο του ήρωα. \nΠρωταγωνιστούν ο Δημήτρης Πιατάς στον  ήρωα  του «Υπογείου»\, με την Κατερίνα  Μισιχρόνη να ενσαρκώνει τον ρόλο της πόρνης\, ενώ συμμετέχουν ο Κωνσταντής  Ζημιανίτης και ομάδα χορού\, δημιουργώντας μια πολυδιάστατη θεατρική εμπειρία που συνδυάζει το λόγο\, τη μουσική και την κίνηση. \nΗ παράσταση  του «Υπογείου» δεν είναι μόνο μια αναβίωση του λογοτεχνικού κλασικού έργου\, αλλά και μια ανατροπή του\, προσκαλώντας το κοινό να αναμετρηθεί με τα μεγάλα υπαρξιακά ερωτήματα που θέτει ο Ντοστογιέφσκι. \nΠώς η αποδόμηση του ανθρώπινου ψυχισμού μπορεί να οδηγήσει σε νέες αντιφάσεις και πώς η αναζήτηση της ελευθερίας μπορεί να είναι ταυτόχρονα καταδίκη και λύτρωση; \nΤο έργο \n«Το Υπόγειο» \, είναι  τοπίο τολμηρό έργο του Ντοστογιέφσκι και αποτυπώνει την εσωτερική αναταραχή και την ψυχική απομόνωση του ήρωά του\, ενός αβέβαιου και μελαγχολικού ανθρώπου που αποσύρεται από την κοινωνία. Μέσα από μια έντονη εσωτερική μονολογία\, ο  άνθρωπος του υπογείου\, έρχεται σε σύγκρουση με την κοινωνία\, την ηθική και τις ίδιες του τις επιθυμίες. Η αφήγηση είναι γεμάτη από αμφιβολία και ειρωνεία\, εκφράζοντας τη βαθιά απογοήτευση του ήρωα για τον κόσμο γύρω του\, αλλά και την αδυναμία του να διαφύγει από τη σαγήνη της αυτοκαταστροφής. \nΗ σχέση του ήρωα με τη νεαρή πόρνη Λίζα αποτελεί ένα από τα πιο καίρια σημεία της αφήγησης και φωτίζει τις αντιφάσεις του χαρακτήρα του. Η Λίζα\, μια γυναίκα περιθωριοποιημένη από την κοινωνία\, γίνεται το αντικείμενο του αδύναμου και συγχυσμένου συναισθηματισμού του υπογείου ανθρώπου. Παρά την περιφρόνηση και την απομόνωση που τη βιώνει\, η Λίζα φέρνει στο φως μια τρυφερότητα στον ήρωα\, ο οποίος προσπαθεί να την σώσει από τον κόσμο της πορνείας και της απελπισίας. \nΗ γραφή του Ντοστογιέφσκι\, με τις έντονες υπαρξιακές του ανησυχίες\, φέρνει στην επιφάνεια τα πιο σκοτεινά ένστικτα του ανθρώπου και την ακατάσχετη ανάγκη για αυτογνωσία\, αλλά και αποδοχή. Κάθε σκέψη και αντίφαση του ήρωα καθιστά το έργο μία μοναδική ψυχολογική μελέτη\, που ταξιδεύει τον αναγνώστη σε  ένταση\, αλλά και σε μια υπαρξιακή αναζήτηση. \nΟ μέγας περιφρονητής των καθιερωμένων εννοιών και αξιών ο Νίτσε\, όταν διάβασε «Το Υπόγειο»\, ανοιγμένο στην τύχη πάνω σε ένα εκθετήριο βιβλιοπωλείου\, ένιωσε να ταυτίζεται αφού είπε “Μήτε στο παρόν\, μήτε στο παρελθόν βρίσκω κάποιον που να μου μοιάζει”. \nΈτσι συναντήθηκαν τα δύο μεγάλα  πνεύματα. Τυχαία. \nΣτον πάγκο ενός βιβλιοπωλείου. Το βάθος της ψυχής του ενός\, άγγιξε το βάθος της ψυχής του άλλου για πάντα. \nΔύο μέρη. Το πρώτο\, ένα διήγημα\, κάτι σαν άγνωστη μουσική. \n Το δεύτερο μια μεγαλοφυής τομή\, ένας άθλος ψυχολόγου. Ένας φοβερά σκληρός σαρκασμός\, χαραγμένος με μια τόλμη γεμάτη ελαφράδα. Είμαι καταγοητευμένος. είπε  ο Νίτσε. \nΤαυτότητα Παράστασης\n“Το Υπόγειο” του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι\nΠρωταγωνιστούν: Δημήτρης Πιατάς & Κατερίνα Μισιχρόνη\nΣυμμετέχει ο Κωνσταντής Ζημιανίτης και ομάδα χορού. \nΣκηνοθεσία – Θεατρική προσαρμογή: Πάνος Αγγελόπουλος\nΜουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου\nΧορογραφία: Άρτεμις Ιγνατίου \nΚοστούμια: Ανδρομάχη Μοντζολή \nΣκηνικά : Γιάννης Ζημιανίτης \nΒοηθός Σκηνοθέτη: Kατερίνα Πανταζοπούλου \nVideoart:Τάσος Ψαλιδάκης &Νίκος Μυλωνάς \nΦωτογραφίες:Κοσμάς  Ινιωτάκης \nΕπικοινωνία-Δημόσιες σχέσεις  Μαρία Καλίτση\nΠαραγωγή: Sound& Picture Theatre Production – Humanergon A.M.K.E. \n\nΠληροφορίες\nΑπό 20 Ιανουαρίου έως 10 Απριλίου 2025\nΘέατρο Βρετάνια\, τηλ. 210 -3221579 \nΠανεπιστημίου 7\, Αθήνα 10564 \nΗμέρες & ώρες παραστάσεων:\nΔευτέρα – Τρίτη – Τετάρτη: 20:30 \nΔιάρκεια: 90 λεπτά \nΤιμές Εισιτηρίων: 15€\, 20€\, 22€\nΕιδικές τιμές για φοιτητές\, δασκάλους ακαδημαϊκούς\, πολιτιστικούς συλλόγους\, ανέργους κ.ά. (στο ταμείο του θεάτρου) \nΗλεκτρονική προπώληση more.com \nΠροπώληση: Στο ταμείο του θεάτρου τις ημέρες της παράστασης \n Ημέρες και ώρες ταμείου: Πέμπτη έως Κυριακή 10:30-1:30 &5:30-9:30 \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/to-ypogeio/2025-02-05/
LOCATION:Θέατρο Βρετάνια\, Πανεπιστημιου 7\, Αθήνα\, Αττική\, 4456410 677\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/to_upogeio.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250124T085503Z
LAST-MODIFIED:20250124T085507Z
UID:10008067-1738789200-1738789200@stagenews.gr
SUMMARY:Ο Eπιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα
DESCRIPTION:”Ο Eπιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη Χήρα” του Ντέιβιντ Τρίστραμ στο Κολοσσαίον\n“Ο Επιθεωρητής Νρέικ και η Μαύρη χήρα ” του David Tristram για πρώτη φορά στην Ελλάδα.  Μετά τα συνεχόμενα sold out της Αθήνας\, για λιγες παραστάσεις και στην Θεσσαλονίκη \nΗ κωμική παράσταση “ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη χήρα ” του βρετανού συγγραφέα David Tristram παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό\, σε σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου. Ένας φόνος \,δεκαέξι ύποπτοι! Με χιούμορ και κωμικές ανατροπές\, η παράσταση μας εισάγει σε έναν κόσμο μυστηρίου\, όπου ο επιθεωρητής Ντρέικ και ο αρχιφύλακας Πλόντ προσπαθούν να διαλευκάνουν ένα περίπλοκο έγκλημα. Η σκηνοθεσία του Βασίλη Θωμόπουλου αναδεικνύει τον σατιρικό χαρακτήρα του Tristram\, μεταφέροντας το κοινό σε μια  θεότρελλη ατμόσφαιρα μυστηρίου  που προσφέρουν γέλιο και ψυχαγωγία. Πρόκειται για μια μοναδική εμπειρία που συνδυάζει το κλασικό ύφος των αστυνομικών ιστοριών με την κωμική αίσθηση του Tristram\, δημιουργώντας μια παράσταση που θα ενθουσιάσει το κοινό όλων των ηλικιών. Μη χάσετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε την πρώτη ελληνική εκδοχή του “ο Επιθεωρητής Ντρέικ και η Μαύρη χήρα ” και να ζήσετε από κοντά τις περιπέτειες του ιδιόρρυθμου επιθεωρητή Ντρέικ. \nΌταν ο μεγιστάνας του πετρελαίου Τζον Τζόνσον βρίσκεται καρφωμένος με ένα τεράστιο σπαθί στην πλάτη του\, μοιάζει με μιά απλή υπόθεση δολοφονίας. Αλλά τα πράγματα στον κόσμο του θρυλικού επιθεωρητή ΝΤΡΕΙΚ  και του αρχιφύλακα ΠΛΌΝΤ  δεν είναι ποτέ όπως φαίνονται. Γιατί ο Τζόνσον ήταν  μεταμφιεσμένος σε γυναίκα; Γιατί είχε φάει μια χελώνα;  Γιατί όλες οι γυναίκες στο σπίτι μοιάζουν ίδιες; πόσο κινδυνεύει η ζωή τους; \nΠαίζουν: Μάριος ΑΘΑΝΑΣΊΟΥ   Βαλέρια ΚΟΥΡΟΎΠΗ  και ο  Σπύρος ΠΟΎΛΗΣ \nσυγγραφέας Ντέιβιντ Τρίστραμ \nσκηνοθεσία Βασίλης Θωμόπουλος \nμετάφραση Κωνσταντίνος Κυριακού \nφωτισμοί Γιώργος Φωτόπουλος \nσκηνικά Αντώνης Χαλκιάς \nκοστούμια Χρύσα Βαρβαγιάννη \nβοηθός σκηνοθέτη Νατάσσα Χατζηανδρέου \nχορογραφία Φαίδρα  Νταϊόγλου \nΣτίχοι Νίκος Μωραίτης \nΜουσική Νίκος Ξύδης \nΕπιμέλεια παραγωγής –trailer  Παύλος Θωμόπουλος \nφωτογραφίες Γιώργος Καλφαμανώλης \nγραφιστική επιμέλεια  Κορίνα Πριμηκυρίου \nζωγραφική Δανάη Χατζάκη \nκατασκευή σκηνικών Χρήστος Χαμσαλάρης \nοργάνωση παρaγωγής  Βάσω Δούκα \nΠροβολή Επικοινωνία  Ρίτα Σύσιου \n  \nπαραγωγή  B.STAGE \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/o-epitheoritis-ntreik-kai-i-mavri-chira-2/
LOCATION:Κινηματοθέατρο ΚΟΛΟΣΣΑΙΟΝ\, Λεωφ. Βασιλίσσης Όλγας 150\, Θεσσαλονίκη\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/epitheoritis_ntreik.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250129T075119Z
LAST-MODIFIED:20250129T075136Z
UID:10008152-1738789200-1738789200@stagenews.gr
SUMMARY:Ο φίλος μου ο Ντοστογέφσκι | ΡΟΔΟΣ
DESCRIPTION:Μετά από δική σας απαίτηση η παράσταση “Ο φίλος μου ο Ντοστογέφσκι” επιστρέφει στη Ρόδο για μια μοναδική παράσταση!! \nΜέσα από την γεμάτη χιούμορ και αληθινή συγκίνηση γραφή της Δήμητρας Παπαδοπούλου\, τη γεμάτη εναλλαγές και τρυφερότητα σκηνοθεσία του Κώστα Γάκη\, τις ανθρώπινες και μαγικές σκηνοθετικές και φωτιστικές πινελιές της Νατάσας Φαίης Κοσμίδου και φυσικά την θεοπάλαβη και συγκινητική ερμηνεία του Παύλου Λουτσίδη\, το σπουδαίο έργο του Ντοστογιέφσκι «Το Όνειρο ενός Γελοίου» έρχεται στο σήμερα και ζωντανεύει με έναν εντελώς απροσδόκητο και φρέσκο τρόπο στη σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Ρόδου την  Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου  στις 21.00. \nΜπορούμε μέσα από τις λέξεις του Ντοστογιέφσκι…\nΝα ανακαλύψουμε όσα αναζητάμε;\nΝα βρούμε πού πραγματικά κρύβεται η αλήθεια;\nΝα τα ανοίξουμε μάχη ανελέητη με το δράκο της σοβαροφάνειας;\nΝα βρούμε πού είναι τελικά ο σκοπός και το νόημα της ζωής μας;\nΝα μπορέσουμε ποτέ να αθωώσουμε τον «γελοίο» εαυτό μας;\nΝα νιώσουμε το φως ακόμα και στους πιο σκοτεινούς δρόμους;\nΝα πάρουμε λίγο χρόνο μέσα στην φασαρία αυτής της πόλης για να κοιτάξουμε ξανά αστέρια;\nΝα επιτρέψουμε σε ένα μικρό κοριτσάκι που μιλάει άλλη γλώσσα\, πιστεύει σε άλλο Θεό\nνα μας μάθει πώς να αγαπάμε;\nΝα απολαύσουμε κάθε μας ξεφτίλα σαν να ήταν θρίαμβος;;\nΝα μάθουμε από την αρχή\, πώς να ερωτευόμαστε;\nΝα συνειδητοποιήσουμε πως τίποτα δεν μας χωρίζει από τον διπλανό μας και όλα μας ενώνουν;\nΝα αγαπήσουμε ξανά την ζωή και να τιμήσουμε το θαύμα που μας δίνεται; \nΟ Ήρωας του έργου μας\, το μπόρεσε!\nΤο μπόρεσε κι ας τα είχε χάσει τα πάντα – δουλειά\, χρήματα\, ακριβό σπίτι\, δύναμη\, κύρος και μαζί με αυτά το νόημα της ύπαρξης.\nΤο μπόρεσε\, κι ας ζει πια μέσα σε ένα υπόγειο στην Αχαρνών.\nΤο μπόρεσε!\nΑνακαλύπτοντας το καλό σε κάθε τι μέσα του και γύρω του – αγκάλιασε και αγάπησε ξανά την ζωή. \nΓιατί όπως λέει και ο «Μεγάλος» Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι:\n«Ένας άνθρωπος που ξέρει πως να αγκαλιάσει \, είναι ένας καλός άνθρωπος.» \nΚι αφού το μπόρεσε εκείνος …\nΕμείς γιατί όχι; \nΣυντελεστές: \nΚείμενο: Δήμητρα Παπαδοπούλου\nΣκηνοθεσία: Κώστας Γάκης\nΕρμηνεία: Παύλος Λουτσίδης\nΣυνεργασία στην Σκηνοθεσία: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου\nΣκηνικά – κοστούμια: Αλφιέρη Εμμανουέλα\nΣκηνικές κατασκευές/επισκευές: Στέφανος Λώλος\nΠρωτότυπη μουσική: Κώστας Γάκης\nΦωτισμοί: Νατάσα – Φαίη Κοσμίδου\nΓραφιστικά: Αριστέα Γεωργιοπούλου\nΟργάνωση παραγωγής: dictum factum production \nΔιοργάνωση: 12ηχος \n\nΠέμπτη 16  και Παρασκευή 17 Μαίου \nστο Δημοτικό Θέατρο Ρόδου στις 21.00 \nτηλ πληροφοριών: 6989867870 \nΗλεκτρονική προπώληση more.com \nΣημεία προπώλησης: \nPeople & people καφέ bar Εθνάρχου Μακαρίου 4\, τηλ.2241 036444 \nΒιβλιοπωλείο «Δέσμη» -Δουβλίνου 3\,Ροδίνι τηλ. 2241 061560 \nΒιβλιοπωλεία «Καραβάκι» – Απόστολου Παύλου 27\, τηλ. 2241066146 \n– Λοχαγού Φανουράκη 34\, τηλ.2241 027007 \n– Χατζηαγγέλου 28\, τηλ. 2241077175 \nΒιβλιοπωλείο «Το δέντρο» -Θεμιστοκλέους Σοφούλη 125\, τηλ. 2241033206 \nCoffee Berry-Βενετοκλέων 55\, τηλ. 2241 075557 \nBakeriet Σκανδιναβικός Φούρνος\, Αγίας Αναστασίας \,τηλ. 2241 077221 \nΓρηγόρης Coffee Ride-Λεωφόρος Ηρακλειδών\, τηλ:2241091766 \nΠραματευτής-Περνού 34 \,Αφάντου\, τηλ.2241053068 \nΠερίπτερο\, δίπλα στο κινηματοθέατρο “Ροδον”
URL:https://stagenews.gr/event/o-filos-mou-o-ntostogefski-rodos/
LOCATION:Δημοτικο Θέατρο Ρόδου\, Ρόδος\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Υπόλοιπη Ελλάδα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/O_Filos_mou_o_Dostogiefski.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T230000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241202T075747Z
LAST-MODIFIED:20241202T075756Z
UID:10006743-1738789200-1738796400@stagenews.gr
SUMMARY:Νένα Βενετσάνου- Σκληρές Βιολέτες
DESCRIPTION:«ΣΚΛΗΡΕΣ ΒΙΟΛΕΤΕΣ»\nμια μουσική παράσταση της ΝΕΝΑΣ ΒΕΝΕΤΣΑΝΟΥ\nγια 10 μοναδικές βραδιές \nΗ Νένα Βενετσάνου επιβιβάζεται για πρώτη φορά στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και παρουσιάζει στο Θεατρικό Βαγόνι τα νέα της τραγούδια\, με γενικό τίτλο  «ΣΚΛΗΡΕΣ ΒΙΟΛΕΤΕΣ» για 10 μόνο παραστάσεις κάθε Τετάρτη στις 21:00 από 22 Ιανουαρίου μέχρι και 26 Μαρτίου 2025. \nΜετά από τον εμβληματικό δίσκο του 1983 «Tο Κουτί της Πανδώρας»\, ένα πλούσιο καλλιτεχνικό έργο για την διάδοση του Γυναικείου Λόγου σε ποίηση  Ελληνίδων ποιητριών του Μεσοπολέμου\, η Νένα Βενετσάνου επανέρχεται με μία νέα ανθολογία ποιημάτων των γερμανόφωνων ποιητριών Νέλλυ Ζακς\, Μάσα Καλέκο\, Ρόζε Αουσλέντερ\, Έλζε-Λάσκερ Σούλερ\, Έντίθ Σέντεργκραντ\, Χάνα Άρεντ\, Σιμόν Βέϊλ\, Σάρα Κιρς\, Ίλζε Άϊχιγκερ\, που μελοποίησε στα ελληνικά σε μετάφραση της Ιωάννας Αβραμίδου. \nΟι γερμανόφωνες αυτές ποιήτριες\, έζησαν ως απάτριδες σε διάφορες χώρες μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο ξαναχτίζοντας  τη σχέση τους με τον κόσμο μέσα από την ποίηση\, σε πείσμα όσων πρότειναν τη σιωπή. Το έργο τους άνθισε σαν λουλούδι μέσα από τα ερείπια του πολέμου\, δίνοντας Φωνή στο Άλαλο του βλέμματος\, που διεισδύει σε ό\, τι είναι εύθραυστο και που διερωτάται περισσότερο απ’ όσο απαντά. \nΟικοδέσποινα αυτών των ποιητριών στην ελληνική γλώσσα είναι η ποίηση της Βικτωρίας Θεοδώρου\, της Νίνας Ναχμία\, της Γιοβάννας Καλπαξή και η μαρτυρία από τα ναζιστικά στρατόπεδα της Μαρίας Τσισκάκη. \nΌσο κι αν έχει αποκατασταθεί η θέση των γυναικών στην Ευρώπη\, δεν έχουν γίνει αρκετά για την αποδοχή της καλλιτεχνικής προσφοράς των γυναικών ποιητριών. Η ποίησή τους\, μεμονωμένη ή διασκορπισμένη μέσα σε διάφορες συλλογές\, χάνει το ειδικό της βάρος ως μία εικόνα της γυναικείας ταυτότητας\, μέσα στον Ευρωπαϊκό Κόσμο της Λογοτεχνίας του 20ου Αιώνα. \nΟι «ΣΚΛΗΡΕΣ ΒΙΟΛΕΤΕΣ» δεν έχουν τίποτε να νοσταλγήσουν\, τα ποιήματά τους πορεύονται μόνα τους στη σιωπή\, όμως με την δύναμη του τραγουδιού επανέρχονται στη ζωή όλα τα αισθήματα που περιέχουν. \nΝένα Βενετσάνου φωνή\nΓιώργος Τοσικιάν κλασική κιθάρα\nΔημήτρης Παπαλάμπρου ηλεκτρική κιθάρα\nΣόλης Μπαρκής κρουστά \n\nΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ\nΘεατρικό Βαγόνι \nΤετάρτη στις 21:00 (από 22/1/2025 έως 26/3/2025)\nΔιάρκεια παράστασης: 110 λεπτά\nΓενικής Είσοδος: 16€\nΠροπώληση more.com \nΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ\nΑμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ\nΤηλ. 6937604988 & 2105298922\nΣιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ\, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως\n10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας (λεωφορεία 813\, 026)\nΔωρεάν υπαίθριο Parking \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/nena-venetsanou-sklires-violetes/2025-02-05/
LOCATION:Αμαξοστοιχία – Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ\, Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως & Αμφιπόλεως\, Αθήνα\, Αττική\, 118 54
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/sklires_violetes.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T230000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241214T090105Z
LAST-MODIFIED:20241214T090119Z
UID:10007036-1738789200-1738796400@stagenews.gr
SUMMARY:Underground
DESCRIPTION:Το «Underground» σε σκηνοθεσία Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, με πρωταγωνιστές τους Βασίλη Χαραλαμπόπουλο\, Γιάννη Τσορτέκη και Αλεξάνδρα Αϊδίνη\, μετά την μεγάλη επιτυχία της 1ης χρονιάς και της 2ης χρονιάς στην Αθήνα\, συνεχίζει την θεατρική διαδρομή του από 1 Φεβρουαρίου\, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων (έως 08/2)\, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. \nΣε ολοκαίνουργια διασκευή του σκηνοθέτη της παράστασης\, βασισμένη στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα\, στο θεατρικό έργο «Άνοιξη τον Ιανουάριο» και στο μυθιστόρημα «Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια χώρα» του Ντουσάν Κοβάσεβιτς\, το «Underground»\, μετά τις παραστάσεις σε ένα καθημερινά κατάμεστο Θεάτρο Ακροπόλ\, έρχεται στη Θεσσαλονίκη\, για να κερδίσει και πάλι το δυνατό χειροκρότημα και τις επευφημίες του κοινού! \nΤο «Underground» αφηγείται την επική ιστορία δύο φίλων\, του Μπλάκι και του Μάρκο\, με φόντο την πολιτική αναταραχή και τον πόλεμο στην πρώην Γιουγκοσλαβία. Υπό την νέα διασκευή και τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Σέρβου σκηνοθέτη Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, αναδεικνύεται η ουσία του αριστουργήματος του Κοβάσεβιτς\, εμπλουτίζοντάς το παράλληλα με νέες προοπτικές. \nΜε μια δυναμική θεατρική προσέγγιση\, το «Underground» μεταφέρει το κοινό σε έναν κόσμο σουρεαλισμού\, σκοτεινού χιούμορ και ειλικρινούς συγκίνησης. Δίπλα στον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο\, τον Γιάννη Τσορτέκη και την Αλεξάνδρα Αϊδίνη συμπράττουν επί σκηνής ένας πολυμελής θίασος και μία ζωντανή ορχήστρα\, υπό τους ήχους των γνώριμων\, δυναμικών\, βαλκανικών μουσικών στοιχείων σε σύνθεση του Goran Bregovic\, καθώς και των πρωτότυπων μουσικών συνθέσεων του Άγγελου Τριανταφύλλου. Ένα καλλιτεχνικό σχήμα που ενισχύει έτσι την βαθιά υποβλητική και συνάμα ξεσηκωτική ατμόσφαιρα του έργου\, σε έναν μοναδικό εναγκαλισμό με το πνεύμα του παραλογισμού\, της τραγωδίας και τελικά της ανθρώπινης ανθεκτικότητας\, για να καταφέρει αυτή να αναδυθεί και πάλι στο εκτυφλωτικό φως της Ελπίδας. \nΟ Νικίτα Μιλιβόγεβιτς\, γνώριμος στο ελληνικό κοινό από τις προηγούμενες δουλειές του\, θα συνεργαστεί με μια εξαιρετική καλλιτεχνική ομάδα\, συμπεριλαμβανομένου του σπουδαίου σκηνογράφου Μανόλη Παντελιδάκη που θα αναλάβει τα εντυπωσιακά σκηνικά της παράστασης\, της Ηλένιας Δουλαδίρη που θα υπογράψει τα κοστούμια και της διάσημης χορογράφου Αμάλια Μπένετ. Όλοι μαζί θα συμπράξουν για τη δημιουργία μιας υπερπαραγωγής που αποτίνει φόρο τιμής στην ανθρώπινη αξιοπρέπεια. \n\nUNDERGROUND\nΒασισμένο στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα\, στο θεατρικό έργο «Άνοιξη τον Ιανουάριο» και στο μυθιστόρημα  «Μια φορά κι έναν καιρό ήταν μια χώρα» του Ντουσάν Κοβάσεβιτς \nΔιασκευή – Σκηνοθεσία: Νικίτα Μιλιβόγιεβιτς\nΜουσική από την κινηματογραφική ταινία “UNDERGROUND”: Goran Bregovic\nΠρωτότυπη μουσική σύνθεση: Άγγελος Τριανταφύλλου\nΠροσαρμογή κειμένου στα ελληνικά – Διερμηνεία: Ισμήνη Ραντούλοβιτς\nΔραματουργική Συνεργασία – Επιμέλεια κειμένων: Γιώργος Μακρής\nΣκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης\nΚοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη\nΚίνηση – Χορογραφίες: Αμάλια Μπένετ\nΣχεδιασμός φωτισμών: Λευτέρης Παυλόπουλος\nVideo art: Κάρολος Πορφύρης\nΦωτογραφίες παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή\, Κωνσταντίνος Ζουρνάς\nΦωτογραφίες promo 2ης σεζόν: Ολυμπία Κρασαγάκη\nTrailer Παράστασης: Κωνσταντίνος Ζουρνάς\nΣκηνοθεσία trailer 2ης σεζόν: Θωμάς Παλιβός\nΓραφιστικά – Σχεδιασμός αφίσας: Sparky Spark Designs\nΒοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Τσιμάρας\nΔιαδικτυακή επικοινωνία: Κωνσταντίνος Ζουρνάς | Digital.gr\nΟργάνωση παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη | Αγνή Μοίρα | Ράνια Πολυχρονάκη\nΥπεύθυνη κοστουμιών: Αλεξάνδρα Μήτσου\nΔιεύθυνση Επικοινωνίας & Δημόσιες Σχέσεις: Μαργαρίτα Σίσιου\nΠαραγωγή: Θέαμα ΑΚΡΟΠΟΛ \nΠρωταγωνιστούν:\nΒασίλης Χαραλαμπόπουλος\, Γιάννης Τσορτέκης\, Αλεξάνδρα Αϊδίνη\,\nΔημήτρης Ντάσκας\, Σταύρος Λιλικάκης\, Αλέξης Βιδαλάκης\,\nΑχιλλέας Σκεύης\, Μιχάλης Παπαδημητρίου\, Νίκος Τσιμάρας\, Χριστίνα Κυπραίου\,\nΝικολίτσα Ντρίζη\, Νίκος Μυλωνόπουλος\, Στράτος Νταλαμάγκος\, Φίλιππος Πατσούρης\, Νίνα Καπίνοβα \nΣυμμετέχει ζωντανή ορχήστρα επί σκηνής:\nΜενέλαος Μωραΐτης\, Θωμάς Καπετανάκης – Τούμπα\nΣπύρος Νίκας\, Γιάννης Τσάκας – Σαξόφωνο\nΚώστας Σαπούνης\, Νίκος Βαλταδώρος – Τρομπέτα\nΒασίλης Παναγιωτόπουλος\, Λεωνίδας Παλαμιώτης – Τρομπόνι\nΠερικλής Κατσώτης\, Πέτρος Παπαγεωργίου – Κρουστά \n\nΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ \nUNDERGROUND \nΒασισμένο στην ομώνυμη εμβληματική ταινία του Εμίρ Κουστουρίτσα \nΠροπώληση more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/underground-5/
LOCATION:Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης\, 25ης Μαρτίου & Παραλία\, Θεσσαλονίκη\, Θεσσαλονίκης\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/underground.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T210000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T230000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250114T103230Z
LAST-MODIFIED:20250114T103239Z
UID:10007596-1738789200-1738796400@stagenews.gr
SUMMARY:Αριστοτέλης Ρήγας «Ιδέα δεν έχω»
DESCRIPTION:Standup comedy & μουσική κωμωδία \nΟ Αριστοτέλης Ρήγας\, δημιουργός της επιτυχημένης σειράς και podcast “είμαι υπέρ”\, μουσικός και κωμικός\, παρουσιάζει την τέταρτη κατά σειρά ολοκληρωμένη παράσταση standupcomedy και μουσικής κωμωδίας του με τίτλο «ιδέα δεν έχω»! \nΘα έχει ισοπεδωτικά λογοπαίγνια; Θα έχει εξωφρενικές ιστορίες βασισμένες σε πραγματικά γεγονότα; Θα έχει ευφάνταστες μουσικές διασκευές; Θα έχει ξεκαρδιστικά mashup που θα συνδυάζουν φαινομενικά αταίριαστα μεταξύ τους ακούσματα; Και όλα αυτά για μιάμιση ώρα κωμωδίας\, που περνάει από κάθε μορφή και είδος αστείου; Μα πως τα καταφέρνει; \n“Ιδέα δεν έχω”! \nΕλάτε και θα σας λυθούν όλες οι απορίες! \nΑριστοτέληςΡήγας \nFacebook  \ Instagram \ YouΤube \ Spotify Podcasts \n\nΠληροφορίες \nΤοποθεσία: “Αρτζεντίνα” Κωλέτη 40 Εξάρχεια \nΠαραστάσεις: Κάθε Τετάρτη \nΏρα Έναρξης: 21:00 \nΤιμές εισιτηρίων: \nΠροπώληση10€ | Ταμείο12 € \nΠροπώληση Εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/aristotelis-rigas-idea-den-exo/ \n Διάρκεια παράστασης: 90’ \nΠαραγωγή: Γάϊδαρος production \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/aristotelis-rigas-idea-den-echo-3/2025-02-05/
LOCATION:Artzentina music bar\, Κωλέττη 40\, Αθήνα\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/idea-denexo.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T211500
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T211500
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250127T165646Z
LAST-MODIFIED:20250127T165650Z
UID:10008139-1738790100-1738790100@stagenews.gr
SUMMARY:Με έλεγαν ΝτελιΜαρίκα...
DESCRIPTION:Η μουσικοθεατρική παράσταση  «Με έλεγαν ΝτελιΜαρίκα…»\, της Δήμητρας Σκλάβου\, μετά την περσινή επιτυχία στο Θέατρο 2510 και τη θερμή υποδοχή της από το κοινό στο «Φεστιβάλ στη Θάλασσα» του Δήμου Κερατσινίου-Δραπετσώνας\, επιστρέφει για οκτώ μόνο παραστάσεις\, στο ΘΕΑΤΡΟ 104\, κάθε Τετάρτη\, από τις 5 Φεβρουαρίου στις 21:00. \nΜε ανανεωμένη σκηνοθεσία από τη Νίκη Παπαγεωργίου\, η παράσταση έρχεται να φωτίσει τη ζωή και το έργο της θρυλικής Μαρίκας Νίνου\, μιας από τις μεγαλύτερες φωνές του ελληνικού τραγουδιού. \nΑκούσαμε τη Μαρίκα Νίνου. Διαβάσαμε για τη Νίνου. Κρατήσαμε και φωτίσαμε όσα πέρασαν από τη ζωή της και τα βίωσε βαθιά και έντονα\, με πόνο πολύ! Αυτή η γυναίκα\, η μεσοπέλαγα γεννημένη\, μεγαλωμένη στην Κοκκινιά της φτώχειας και της προσφυγιάς\, ξεχώρισε και έλαμψε μιας και είχε ένα διαμάντι επάνω της\, μιας και είχε μεταξένια πάστα στη φωνή της. \nΠαντρεύτηκε\, ανοίκειος ο γάμος. Ερωτεύτηκε και αγάπησε\, ματαιωμένος ο έρωτας. Τραγούδησε με πάθος\, πόνεσε\, αρρώστησε\, πάλεψε δυνατά. Και μόνη φεύγει για την Αμερική\, χωρίς τα στηρίγματα που τόσο θέλησε ή τόσο περίμενε\, για να γιατρευτεί. \nΠάλεψε για να γιατρευτεί. Πάλεψε για να επιβιώσει. Διαψευσμένη\, επιστρέφει στην Ελλάδα. \nΗ τελευταία λάμψη ως μια τελευταία αναλαμπή. Πολύ σύντομα\, μόλις στα 35 της χρόνια\, σβήνει. Φεύγει από το πάλκο\, φεύγει από τη ζωή. \n\nΤαυτότητα Παράστασης: \nΚείμενο: Δήμητρα Σκλάβου \nΣκηνοθεσία: Νίκη Παπαγεωργίου \nΕρμηνεία: Δήμητρα Σκλάβου \nΤραγούδι επί σκηνής: Σταματίνα Νικολάου \nΜουσικοί επί σκηνής: Σπύρος Παλαιολόγος (κιθάρα)\, Γιάννης Σκλάβος (μπουζούκι)\, \nΒαγγέλης Ξυροφαράς (μπουζούκι) \nΦωτογραφίες: Παπαδόγιαννης  Βαγγέλης\, Σταμπανης Κώστας \nΕπικοινωνία: Ελευθερία Σακαρέλη \nΠαραστάσεις: \nΑπό 5 Φεβρουαρίου – 26 Μαρτίου \nΚάθε Τετάρτη στις 21.00 \nΔιάρκεια: 70’ \nΕισιτήρια: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/me-elegan-ntelimarika/ \n ΘΕΑΤΡΟ 104: Ευμολπιδών 41\, Γκάζι (Μετρό Κεραμεικός) \nΤηλ. 210 3455020 \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/me-elegan-ntelimarika/
LOCATION:Θέατρο 104\, Ευμολπιδών 41\, Γκάζι\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/Ntelimarika.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250105T163033Z
LAST-MODIFIED:20250105T163114Z
UID:10007377-1738791000-1738791000@stagenews.gr
SUMMARY:Σκιαδαρέσες
DESCRIPTION:Γεια σας \nΣκιαδαρέσες εδώ. \nΑν διαβάζεις αυτό το μήνυμα σημαίνει ότι ξέρεις να διαβάζεις. Οπότε μπορείς να διαβάσεις και το παρακάτω. \nΤετάρτη 5 Φεβρουαρίου στον Σταυρό του Νότου\, μαζί με τους Φάνης Ζαχόπουλος\, Χάρης Παρασκευάς\, Αλέξης Στενάκης. \nΑυτό το μήνυμα θα αυτοκαταστραφεί ( Δηλαδή θα γυρίσει στον τοξικό πρώην του ) \nOver and out. \nΉχος : Κώστας Χαϊκάλης \nΠαραγωγή : Imaginart live \n\nΠροπώληση 14€  more.gr \nΤαμείο 16€ \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/skiadareses-7/
LOCATION:Σταυρός του Νότου – Club\, Φραντζή & Θαρύπου 35-37\, Αθήνα\, Αττική\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/skiastn5-2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250109T064055Z
LAST-MODIFIED:20250109T064059Z
UID:10007470-1738791000-1738791000@stagenews.gr
SUMMARY:Blues Cargo Special Guest Michael Dotson
DESCRIPTION:Οι Blues Cargo\, η πιο αυθεντική Chicago Blues Band της Ελληνικής σκηνής συναντά τον  παγκοσμίου φήμης bluesman από το Σικάγο Michael Dotson\, για μια μοναδική βραδιά\, την Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου στο Half Note Jazz Club. \nO Michel Dotson με την “high energy Chicago-style house rockin’ blues” μουσική του\, ένα ωμό μείγμα από shuffles και boogies με γερές ρίζες στην παράδοση\, μαζί με Chicago-Funky-Soul-Blues Standards από τους Blues Cargo αλλά και με πολλές δικές τους συνθέσεις από τα τρία άλμπουμ τους. \nΔε θα ήταν υπερβολή να υποστηρίξει κανείς ότι οι Blues Cargo δεν έχουν τίποτε να ζηλέψουν από τις καλύτερες blues μπάντες του Σικάγο. \nΜια μπάντα με 35 χρόνια ζωής\, πολύτιμες εμπειρίες και απόλυτη αίσθηση της φόρμας και του ήθους του μπλουζ που στην μακρόχρονη πορεία της έχει συνοδεύσει μουσικούς όπως Guitar Shorty\, U.P Wilson\, Louisiana Red\, Lurrie Bell\, Big Time Sarah\, Eddie C. Campbell\, Lefty Dizz\, Blind Mississippi Morris\, Sweet Betty\, Jimmy Morello\, Nellie Tiger Travis\, Jolly Jumper and Big Moe κ.α. \nΤο άλμπουμ τους “Delayed Delivery” (2009)\,  απέσπασε τις καλύτερες κριτικές από το μεγαλύτερο Αμερικανικό περιοδικό με διεθνές κύρος “Blues Review” αλλά και το πρόσφατο “On Time” απέσπασε επίσης εξαιρετικές κριτικές από το Αμερικανικό περιοδικό “Blues Blast Magazine”. \nO Michel Dotson γέννημα-θρέμμα του Νότιου Σικάγο\, απέκτησε τις επιρροές του ήδη από την εφηβεία\, τρυπώνοντας στα μπαρ όπου εμφανίζονταν όλοι οι θρύλοι της εποχής: Muddy  Waters\, Buddy Guy\, Junior Wells\, Otis Rush. Ως κιθαρίστας\, συνθέτης και τραγουδιστής έχει συνεργαστεί με τούς μεγαλύτερους καλλιτέχνες του είδους. Υπήρξε μέλος των περίφημων Teardrops του Magic Slim για πάρα πολλά χρόνια\, ένα σχήμα που απέσπασε το βραβείο W.C Handy για την καλύτερη blues μπάντα στον κόσμο. Έχει συνεργαστεί με τους Aaron Burton\, Big Time Sarah\, Little Mac Simmons\, Jimmy Burns\, Big Jack Johnson και άλλα ηχηρά ονόματα της blues σκηνής των Η.Π.Α. Εδώ και πάνω από δέκα χρόνια ακολουθεί μια πετυχημένη σόλο καριέρα σε Ευρώπη και Αμερική. Το 2006 κυκλοφορεί το πρώτο του CD “Lightning in my pocket” και το 2010 κυκλοφορεί το ” A fork in the road “. Εδώ και αρκετά χρόνια είναι μόνιμο μέλος της διεθνούς φήμης και βραβευμένης μπάντας “Mississippi Heat”. \nΤην Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου\, οι μοναδικοί Blues Cargo και Michael Dotson θα βρεθούν στο Half Note Jazz Club\, για μια ανεπανάληπτη Chicago blues βραδιά! \n  \nΔημήτρης Ιωάννου – μπάσο\, τραγούδι\, \nΣτέλιος Ζαφειρίου – κιθάρα\, \nΓιώργος Λαγογιάννης – πλήκτρα – τραγούδι\, \nΜπάμπης Τσιλιβίγος – Σαξόφωνο\, \nΓιάννης Χριστόπουλος –ντραμς. \n\nInfo \nBLUES CARGO special guest Michael Dotson \nΤΕΤΑΡΤΗ 5 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ   Έναρξη 21:30 \nHalf Note Jazz Club  Τριβωνιανού 17\, Μετς | 210 9213310 \nΤιμές εισιτηρίων: από 12€  Προπώληση εισιτηρίων: more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/blues-cargo-special-guest-michael-dotson/
LOCATION:Half Note Jazz Club\, Τριβωνιανού 17\, Μετς\, Μετς\, Αττική\, 4456411636\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/blues_cargo_hnjc.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250116T154533Z
LAST-MODIFIED:20250116T154539Z
UID:10007744-1738791000-1738791000@stagenews.gr
SUMMARY:ΣΛΑΝΤΕΚ (SLADEK)
DESCRIPTION:Η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi παρουσιάζει\n\nτο έργο του Έντεν φον Χόρβατ \nΣΛΑΝΤΕΚ (SLADEK) \n\nΣκηνοθεσία: Θάνος Νίκας\n20 Ιανουαρίου – 12 Φεβρουαρίου 2025\nΔευτέρα\, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30\nστο Goethe Institut Thessaloniki\n\n\n\nΜετά από το 1984 του Τζωρτζ Όργουελ\, η Εταιρεία Θεάτρου Ars Moriendi καταπιάνεται με το πολιτικό δράμα του Αυστρο-Ούγγρου θεατρικού συγγραφέα Έντεν φον Χόρβατ (Ödön von Horváth)\, Σλάντεκ (Sladek)\, το οποίο απεικονίζει την άνοδο του φασισμού στη Δημοκρατία της Βαϊμάρης\, όπως την απεργάζεται ο παραστρατιωτικός «Μαύρος Στρατός». Η νέα παραγωγή του καλλιτεχνικού σχήματος ανεβαίνει στο Goethe Institut Thessaloniki (αίθουσα SAL) από τις 20 Ιανουαρίου έως τις 12 Φεβρουαρίου\, σε μετάφραση Γιώργου-Κωνσταντίνου Μιχαηλίδη και σκηνοθεσία Θάνου Νίκα. \n\n\nΤο έργο του φον Χόρβατ διαδραματίζεται στην περίοδο του Μεσοπολέμου και της Μεγάλης Ύφεσης\, όταν ο πληθωρισμός\, η ανεργία\, η πείνα\, η φτώχεια και η έλλειψη στέγης μαστίζουν τη Γερμανία και εξαθλιώνουν τους ανθρώπους\, δίνοντας την ευκαιρία σε ακραίες πολιτικές ομάδες\, όπως το Ναζιστικό Κόμμα\, να κερδίσουν τις καρδιές των ηττημένων και φτωχών. Στο Σλάντεκ βλέπουμε πώς οι κοινωνικές συνθήκες οδηγούν τους «μικρούς» ανθρώπους σε απελπισμένη δράση και στυγερή βία\, ανοίγοντας τον δρόμο σε δικτάτορες και φασίστες που εξοντώνουν όποιον στέκεται εμπόδιο στο διάβα τους: γυναίκες\, ομοφυλόφιλους\, Εβραίους\, κομμουνιστές\, δημοκρατικούς. \n\n\nΤο έργο προβλέπει με τρομακτική ακρίβεια τον κύκλο της βίας που επρόκειτο να εξαπλωθεί σε όλη την Ευρώπη. Ο φασισμός της Γερμανίας της δεκαετίας του 1920 και του 1930 δεν υπάρχει πια\, αλλά η Ιστορία σήμερα δημιουργεί ομοιότητες που μας καλούν να μην εφησυχάζουμε. Η ρητορική μίσους στο διαδίκτυο\, η φτωχοποίηση της γλώσσας\, οι γυναικοκτονίες\, η ξενοφοβία\, η ομοφοβία\, ο τηλεοπτικός και ο ιντερνετικός λαϊκισμός συνθέτουν τον Αιώνιο Φασισμό\, όπως τον ονομάζει ο Ουμπέρτο Έκο\, ο οποίος τρέφεται από τον φυσικό φόβο για το διαφορετικό\, από τα συναισθήματα ταπείνωσης των ευάλωτων κοινωνικών ομάδων και από την αρχέτυπη ανάγκη μας να είμαστε ήρωες στην πεζή μας ζωή. \n\n«Ο ήρωας»\, όμως\, «του Αιώνιου Φασισμού ανυπομονεί να πεθάνει» και «στην ανυπομονησία του αυτή συνήθως στέλνει στον θάνατο άλλους ανθρώπους» (Ουμπέρτο Έκο). Αυτή είναι η ιστορία του Σλάντεκ και των συντρόφων του.\n\nΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ\nΜετάφραση: Γιώργος-Κωνσταντίνος Μιχαηλίδης\nΣκηνοθεσία: Θάνος Νίκας\nΔραματουργία: Πηνελόπη Χατζηδημητρίου\nΣκηνικός Χώρος – Κοστούμια: Ευαγγελία Κιρκινέ\nΠαίζουν:\nΒύρων Αναγνωστόπουλος\nΠάνος Αναγνωστόπουλος\nΔανάη Κλάδη\nΑλέξης Κότσυφας\nΛυδία Μπουρτσάλα\nΘέμης Σουφτάς\nΓραφιστική Επιμέλεια: Χρύσα Νίκα\nΕπικοινωνία: Λία Κεσοπούλου\nΠαραγωγή: Ars Moriendi Theater Group 2024\nΗ παράσταση Σλάντεκ πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και του Goethe-Institut Thessaloniki.\n\n\n\nΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ\nGoethe Institut Thessaloniki\n(αίθουσα SAL)\nΒας. Όλγας 66\, Θεσσαλονίκη\n(χάρτης) \nΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ\n20 Ιανουαρίου – 12 Φεβρουαρίου 2025\nκάθε Δευτέρα\, Τρίτη και Τετάρτη στις 21:30 \nΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ\n21.30 \nΔΙΑΡΚΕΙΑ\n80′ (χωρίς διάλειμμα) \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ\n15€ Κανονικό\,\n12€ Μειωμένο (ΑμεΑ\, φοιτητές\, άνεργοι\, πολύτεκνοι)\n10€ Ατέλεια \nΗ παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 15 ετών \nΠΡΟΠΩΛΗΣΗ\nTICKET SERVICES\n– online: www.ticketservices.gr
URL:https://stagenews.gr/event/slantek-sladek-9/
LOCATION:Goethe Institut Thessaloniki\, Βας. Όλγας 66\, Θεσσαλονίκη\, Θεσσαλονίκης\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/sladak.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250205T213000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250204T093708Z
LAST-MODIFIED:20250204T093712Z
UID:10008452-1738791000-1738791000@stagenews.gr
SUMMARY:Στέλιος Ανατολίτης | Κατά διαόλου
DESCRIPTION:ΣΤΕΛΙΟΣ ΑΝΑΤΟΛΙΤΗΣ | ΚΑΤΑ ΔΙΑΟΛΟΥ\nΑν έχεις την αίσθηση ότι όλα πηγαίνουν κατά διαόλου\, είσαι στο κατάλληλο Δελτίο Τύπου. Η τέταρτη σόλο stand-up comedy παράσταση του Στέλιου Ανατολίτη\, ταξιδεύει στην Ελλάδα. \nΞυπνάς από τις τέσσερις για να κάνεις τρία σετ κοιλιακούς; \nΔιαβάζεις άρθρα με τίτλους «πέντε τρόποι να γίνεις ευτυχισμένος»; \nΓράφεις «ΚΑΛΗΜΕΡΑ ΚΑΙ ΚΑΛΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ»\, κάθε Δευτέρα\, σε ένα ποστ με F-16 και τριαντάφυλλα; \nΓουστάρεις να πληρώνεις 1000€ για 60τμ; \nΑν ναι\, αυτή η παράσταση ΔΕΝ είναι για σένα. \nΑπό την άλλη\, αν βαρέθηκες να βλέπεις life coaches να σου λένε πώς να ζήσεις τη ζωή σου\, αν σε έχει  καταβάλλει η Αθήνα\, τα χορηγούμενα ποστ και η συνεχόμενη ανανέωση της συνταγής των αντικαταθλιπτικών\, είσαι ο κατάλληλος άνθρωπος για αυτήν την παράσταση. \nΟ Στέλιος Ανατολίτης\, ένας από τους πιο πρωτοποριακούς και ιδιαίτερους κωμικούς της Ελλάδας\, επιστρέφει για τέταρτη φορά με μια παράσταση ενάντια στον παραλογισμό της καθημερινότητας. Μια παράσταση αφιερωμένη στις γενιές που βρίσκονται μόνιμα σε πόλεμο χωρίς να έχουν συμμετάσχει ποτέ σε κανέναν. Μια παράσταση ενάντια σε κάθε τι που φαντάζει ως ατελείωτο αδιέξοδο\, σε προσωπικό και κοινωνικό επίπεδο.
URL:https://stagenews.gr/event/stelios-anatolitis-kata-diaolou/
LOCATION:Θέατρο Ελιάρτ\, Κωνσταντινουπόλεως 127\, Αθήνα\, Αττικής\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/02/katadiaolou.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250206T200000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250206T200000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20241230T093659Z
LAST-MODIFIED:20241230T093704Z
UID:10007242-1738872000-1738872000@stagenews.gr
SUMMARY:«Όμορφη Πόλη» 100 χρόνια Μίκης Θεοδωράκης
DESCRIPTION:  \nΑπό τις 31 Ιανουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Τραγουδούν Μανώλης Μητσιάς\, Ελένη Βιτάλη\, Δημήτρης Μπάσης και η Γιώτα Νέγκα. Ερμηνεύουν Λυδία Κονιόρδου και Μιχάλης Σαράντης. Μαζί τους η Τάνια Τσανακλίδου. Σκηνοθεσία Γιώργος Βάλαρης. \n2025 Έτος Μίκης Θεοδωράκης. «Όμορφη Πόλη».\nΗ παράσταση-θρύλος έρχεται στο Θέατρο Παλλάς με τη νέα χρονιά\, εγκαινιάζοντας τις εορταστικές εκδηλώσεις της χώρας μας προς τιμήν του μεγαλύτερου Έλληνα συνθέτη. \n Θέατρο Παλλάς \n ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ \nΟΜΟΡΦΗ ΠΟΛΗ\n100 χρόνια Μίκης Θεοδωράκης \n Η ΘΡΥΛΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ \n Σύνθεση Έργου – Σκηνοθεσία: ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΑΛΑΡΗΣ \n31 IANOYAΡIOY – 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ  2025 \n \nΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ \nΜε άξονα-μύθο τις γνωστές μελωδίες και την ποίηση του μεγάλου μας μουσουργού Μίκη Θεοδωράκη ο δημιουργός Γιώργος Βάλαρης παρουσιάζει στο θέατρο «Παλλάς» την εμβληματική παράσταση Όμορφη πόλη – 100 χρόνια Μίκης Θεοδωράκης. Η παράσταση αυτή τιμά τον αείμνηστο συνθέτη μας με αφορμή το «Αφιερωματικό Έτος Μίκη Θεοδωράκη»\, που έχει ανακηρυχθεί επίσημα από το Υπουργείο Πολιτισμού για τον εορτασμό των 100 χρόνων από τη γέννησή του. \nTη νέα Όμορφη πόλη τιμούν οι κορυφαίοι τραγουδιστές Μανώλης Μητσιάς\, Ελένη Βιτάλη\, Δημήτρης Μπάσης\, Γιώτα Νέγκα\, η σημαντική τραγωδός Λυδία Κονιόρδου\, και ο βραβευμένος Μιχάλης Σαράντης. Μαζί τους η σπουδαία ερμηνεύτρια Τάνια Τσανακλίδου. Την σύνθεση συμπληρώνουν οι χορευτές Φαίδρα Νταϊόγλου\, Κωστής Τσιαμάγκας και 7μελή ορχήστρα. Πρόκειται για μια μοναδική θεατρική-μουσική παραγωγή\, η οποία ανέβηκε πρώτη φορά το καλοκαίρι του 1962 και ξανά το 2020 όπου και υμνήθηκε από κοινό και κριτικούς στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών\, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και στο Ηρώδειο. Αυτή τη φορά αναβιώνει στο Παλλάς για λίγες παραστάσεις από τις 31 Ιανουαρίου ως τις 9 Φεβρουαρίου του 2025. Θα συνεχίσει στη Θεσσαλονίκη το Φεβρουάριο του 2025 και θα ακολουθήσει μια παγκόσμια περιοδεία (Αμερική\, Αυστραλία\, Ευρώπη) σε πόλεις που σύντομα θα ανακοινωθούν. \nΜαζί με τα σπουδαία ποιητικά κείμενα του Μίκη Θεοδωράκη παρουσιάζονται για πρώτη φορά και πεζά κείμενα του Γιώργου Βάλαρη\, τα οποία πραγματεύονται κυρίαρχα θέματα της ανθρώπινης ύπαρξης και της ελληνικής κοινωνίας – ο έρωτας\, η ξενιτιά\, ο θάνατος\, η ρωμιοσύνη. Μαζί τους τα γνήσια λαϊκά και εμβληματικά τραγούδια του μεγάλου μας συνθέτη που γαλούχησαν γενιές και γενιές («Όμορφη πόλη»\, «Φεγγάρι μάγια μου ‘κανες»\, «Της δικαιοσύνης»\, «Ένα το χελιδόνι»\, «Στρώσε το στρώμα σου»\, «Βρέχει στη φτωχογειτονιά»\, κ.ά.)\, καθώς και ένα σύγχρονο οπτικοακουστικό θέαμα\, το οποίο συνοδεύουν κορυφαίοι ερμηνευτές. \nΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ\nΣτην προσπάθεια να αναβιώσω τη θρυλική παράσταση του 1962 «Όμορφη πόλη» – πράγμα δύσκολο – σε μια σύγχρονη «Όμορφη πόλη» \, μέσα από μια πολύμηνη μελέτη της ζωής και του έργου του Μίκη Θεοδωράκη και παράλληλα προσπαθώντας να βρω την κατάλληλη μορφή που θα αποτυπώνει πιο ολοκληρωμένα το έργο του στο διηνεκές του χρόνου\, οδηγήθηκα μοιραία σε μονοπάτια που πολλές φορές χρησιμοποίησε ο σπουδαίος μουσουργός και ποιητής μας και κυρίαρχα σε αυτό της αρχαίας τραγωδίας\, η οποία παραμένει ζωντανή στη μνήμη μας και είναι ταιριαστή με την εποχή που διανύουμε. Μια εποχή\, όπου βλέπουμε ένα έθνος κυριολεκτικά να γίνεται χορός\, με τα τραγούδια – που χαρακτηρίζουν τον λαό μας σε όλες τις εκφάνσεις της ζωής του και που εδώ λειτουργούν σαν ενωτικός κρίκος – ως χορικά. \nΕίναι γνωστό εξάλλου πως μέσα από τα τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη αναδύονται ένα έθνος\, μια ολόκληρη τραγική γενιά αλλά και πανανθρώπινα συναισθήματα που διαγράφουν τη μοίρα ενός λαού. Τέλος\, ψάχνοντας να βρω τους συνδέσμους στις μικρές ιστορίες των τραγουδιών που θα οδηγήσουν στη «μεγάλη ιστορία»\, κατέληξα στη σπουδαία και άρρηκτα συνδεδεμένη με το μουσικό του έργο ποίηση του Μίκη Θεοδωράκη. Η μουσικοθεατρική παράσταση «Όμορφη πόλη» είναι λοιπόν μια εθνική και πανανθρώπινη ιστορία με τoν δικό της χορό και τα δικά της παθόντα πρόσωπα-πρωταγωνιστές\, όπου «μέσα σε αυτήν την ιστορία τα τραγούδια δεν ήσαν πλέον σα δέντρα που μετρούν τη μοναξιά του κάμπου\, αλλά άπλωναν αναμεσά τους φύλλα και κλαδιά! Σχημάτιζαν ένα μικρό δάσος\, όπου μπορούσαν να ζήσουν και να πεθάνουν πουλιά\, μύθοι και άνθρωποι. Και το δάσος αυτό το ονομάζω ΤΡΑΓΟΥΔΙ με κεφαλαία». Τα λόγια αυτά του συνθέτη ταιριάζουν απόλυτα στην κατεύθυνση της παράστασης\, για την οποία θα χρησιμοποιήσω τον όρο σύγχρονη λαϊκή τραγωδία. Το τραγούδι δεν έδωσε εξάλλου το όνομά του στον όρο τραγωδία; Έπειτα προστέθηκαν τα στοιχεία: ο μύθος\, η ποίηση\, οι τραγικοί ήρωες και ο χορός. \nΓιώργος Βάλαρης \nΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ (1925-2022)\nΟ Μίκης Θεοδωράκης ιδιοφυής μουσική και καλλιτεχνική προσωπικότητα\, αποτελεί ένα σύμβολο στη σύγχρονη ιστορία του τόπου μας. Το μουσικό του ταλέντο ξεδιπλώνεται\, σε όλες τις περιόδους\, παράλληλα με την διαρκή πολιτική και αγωνιστική του δράση. Ζεί την οδύνη του παγκοσμίου πολέμου και νεαρός αγωνίζεται κατά των Γερμανών κατακτητών και βασανίζεται\, εξορίζεται μετά τον διχασμό του Εμφυλίου στην Ικαρία\, και έπειτα\, στη Μακρόνησο\, αποτελεί κορυφαίο στέλεχος της Αριστεράς\, πρωτοστατώντας\, μετά την επιβολή της απριλιανής δικτατορίας\, στην ίδρυση του Πατριωτικού Αντιδικτατορικού Μετώπου. Αντιστέκεται\, διώκεται\, συλλαμβάνεται και φυλακίζεται. Μετά την αποφυλάκιση του\, το 1970\, μέσα από τη μουσική και τις συναυλίες του σε όλο τον κόσμο\, ευαισθητοποιεί και αφυπνίζει την κοινή γνώμη σε όλο τον κόσμο κατά των Συνταγματαρχών. Μεταπολιτευτικά\, υπηρετεί τον Ελληνικό λαό και μέσα από το κοινοβούλιο σε ποικίλες θέσεις\, πριν αποσυρθεί από την ενεργό πολιτική\, διατηρώντας\, την ηχηρή και επιδραστική του δημόσια παρέμβαση\, στην επιταγή της συμπνοής και συμφιλίωσης. \nΜυείται στη μουσική από την παιδική του ηλικία με μέγα εμπνευστή τον Μπετόβεν και το έργο του στάθηκαν αφορμή να αφυπνιστεί η μουσική και καλλιτεχνική του ιδιοφυία. Μαθητεύει στο Ωδείο Αθηνών και μετέπειτα στο Παρίσι. Η δημιουργική του πορεία\, από την σύνθεση του μελωδικού πλούτου με το αγωνιστικό περιεχόμενο και διαστάσεις ενίοτε επικές\, υποκρύπτει την πάτρια κληρονομιά του βυζαντινού μέλους\, του δημοτικού τραγουδιού\, του ρεμπέτικου\, και των δυτικών επιρροών\, με το άνοιγμα της μουσικής στις μάζες και τη μελοποίηση υψηλής ποιότητας ποίησης. Η μουσική του Μίκη Θεοδωράκη εκφράζει με τρόπο μοναδικό\, τους μύχιους πόθους του Ελληνικού λαού\, από τις έγνοιες της καθημερινότητας έως την οριστική εδραίωση μιας ανοιχτής\, συμπεριληπτικής\, δημοκρατικής κοινωνίας. \nΜοναδική προσωπικότητα\, χειμαρρώδης αφηγητής αλλά και μάστορας της τέχνης του λόγου\, με εξαιρετικά συγγράμματα: Για την ελληνική μουσική και τη Μουσική για τις μάζες έως Το Χρέος\, ημερολόγια 1967-70\, 1970-74\, τη Μαχόμενη Κουλτούρα\, με αποκορύφωμα\, την αυτοβιογραφία του Οι δρόμοι του Αρχάγγελου\, άφησε το συγγραφικό του αποτύπωμα καταγράφοντας τις καλλιτεχνικές\, τις πολιτικές και τις κοινωνικές αναζητήσεις του \nΟ συνθέτης\, ο αγωνιστής\, ο πολιτικός\, ο στοχαστής\, ο πολίτης. Η ζωή και το έργο του Μίκη Θεοδωράκη αποτελούν απαράγραπτη πολιτιστική κληρονομιά του Ελληνισμού\, προβάλλοντας την οικουμενικότητά της. \n\nΜε τιμή παραθέτουμε την επιστολή του Μίκη Θεοδωράκη προς τον Σκηνοθέτη της παράστασης\, Γιώργο Βάλαρη: \n«Αγαπητέ μου Γιώργο\,\nΈφυγα μετά την παράσταση ευτυχής και προβληματισμένος.\nΌχι για σένα και τους εξαίσιους συνεργάτες σου αλλά για μένα και για το έργο μου.\nΗ σκηνοθεσία και η ερμηνεία με επηρέασαν βαθιά. Τελικά αυτό που είδα\nκαι που άκουσα ήταν ένα Όνειρο! Και νομίζω ότι έτσι το εισπράττει και το κοινό.\nΤα στοιχεία\, τα υλικά υπήρχαν.\nΤι έλειπε; Έπρεπε να έρθει ένας άνθρωπος όπως εσύ\,\nμε δύο βασικές ιδιότητες πέραν της αξίας του: την Αγάπη και την Πίστη.\nΈτσι κατόρθωσες να αναδείξεις την πνευματικότητα και τους κρυμμένους\nσυμβολισμούς του έργου μου πλάθοντας τελικά ένα νέο πρόσωπο που να\nπατάει γερά στη σύγχρονη πραγματικότητα και ταυτόχρονα να στοχεύει στο Μέλλον.\nΣτο Αύριο της Ελλάδας και του Κόσμου. \nΚι αυτό είναι μια νίκη για μένα\, γιατί οι δοκιμασίες που επέλεξα να ζήσω\nμε βοήθησαν να γεννήσω ιδέες και έργα σαν κι αυτό της Όμορφης Πόλης.\nΗ παρουσία σου στη ζωή μου δεν είναι τυχαία. Ήρθες στις πιο κρίσιμες\nστιγμές ενός ανθρώπου για τον οποίο η δικαίωση αποτελεί την τελευταία\nαλλά και μέγιστη επιθυμία.\nΣε ευχαριστώ θερμά και σε παρακαλώ να διαβιβάσεις τις θερμές μου\nευχαριστίες και σ’ όλους τους συντελεστές της παράστασης.» \nΑθήνα\, 21.1.2020\nΜίκης Θεοδωράκης \n\nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ \nΜουσική – ποίηση: Μίκης Θεοδωράκης\nΣύνθεση Έργου – Σκηνοθεσία: Γιώργος Βάλαρης\nΠεζά κείμενα: Γιώργος Βάλαρης\, Στέλιος Παπαδόπουλος\nΧορογραφία: Φώτης Νικολάου\nVideo art: X SQUARE DESIGN LAB\nΧρήστος Μαγγανάς – Χριστόφορος Κώνστας\nΚοστούμια: Χάρης Σουλιώτης\nΦωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου\nΒοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Φρίγγας\nΔιεύθυνση παραγωγής: Κατερίνα Μπερδέκα\nΒοηθός παραγωγής: Ρόζα Καλούδη\nΦωτογράφος: Γιώργος Καλφαμανώλης\nΤρέιλερ: Αχιλλέας Τσούτσης\n \nΤραγουδούν: Μανώλης Μητσιάς\, Ελένη Βιτάλη\,\nΔημήτρης Μπάσης και η Γιώτα Νέγκα\n\nΕρμηνεύουν: Λυδία Κονιόρδου\, Μιχάλης Σαράντης \nΜαζί τους η Τάνια Τσανακλίδου\n \nΧορεύουν: Φαίδρα Νταϊόγλου\, Κωστής Τσιαμάγκας\nΜε τη συνοδεία 7μελούς ορχήστρας \nΠΑΡΑΓΩΓΗ\nBroadwayShow Productions\nΓιώργος Λυκιαρδόπουλος-Γιώργος Βάλαρης \n\nΧΩΡΟΣ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ\nΘΕΑΤΡΟ ΠΑΛΛΑΣ\nΒουκουρεστίου 5\, Σύνταγμα\nΑθήνα\, 10564\nτηλ. 2103213100\n(χάρτης) \nΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ\nΠαρασκευή 31 Ιανουαρίου | 21:00\nΣάββατο 1 Φεβρουαρίου | 21:00\nΚυριακή 2 Φεβρουαρίου | 19:00 \nΠέμπτη 6 Φεβρουαρίου | 20:00\nΠαρασκευή  7 Φεβρουαρίου | 21:00\nΣάββατο 8 Φεβρουαρίου | 21:00\nΚυριακή 9 Φεβρουαρίου | 19:00 \nΔΙΑΡΚΕΙΑ\n2 ώρες και 10 λεπτά (με διάλειμμα) \nΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ\nΔιακεκριμένη ζώνη: 80€\nΑ ζώνη: 60€ (53€ ΑμεΑ)\nΒ ζώνη: 50€ (43€ ΑμεΑ)\nΓ ζώνη: 40€ (33€ ΑμεΑ)\nΔ ζώνη: 30€ (23€ ΑμεΑ)\nΕ ζώνη: 20€ (15€ ΑμεΑ)\nΣΤ ζώνη: 12€ (10€ ΑμεΑ) \nΤα εισιτήρια για ΑμεΑ αφορούν άτομα χωρίς αναπηρικό αμαξίδιο. Για χρήστες αναπηρικού αμαξιδίου υπάρχει ειδική πρόσβαση. Τηλ. κρατήσεων & Πληροφορίες: Θέατρο Παλλάς – 2103213100 \nΠΡΟΠΩΛΗΣΗ\nTICKET SERVICES\nonline: www.ticketservices.gr
URL:https://stagenews.gr/event/omorfi-poli-100-chronia-mikis-theodorakis-4/
LOCATION:Θέατρο Παλλάς\, Βουκουρεστίου 3-5\, Αθήνα\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/12/pallas-mikis.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250206T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250206T203000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20240909T210000Z
LAST-MODIFIED:20241024T092010Z
UID:10002556-1738873800-1738873800@stagenews.gr
SUMMARY:Μεγάλες Κυρίες τραγουδούν…
DESCRIPTION:Μια εμπνευσμένη μουσικοθεατρική παράσταση με την Άρτεμη Ματαφιά \nΚάθε Πέμπτη στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express\, η τραγουδίστρια και ηθοποιός Άρτεμις Ματαφιά παρουσιάζει μια μουσικοθεατρική παράσταση- φόρο τιμής σε εξέχουσες γυναικείες προσωπικότητες του διεθνούς και ελληνικού πενταγράμμου. \nMercedes Sosa\, Edith Piaf\, Milva\, Nana Mouskouri\, Ρόζα Εσκενάζυ\, Maria Callas\, Luz Casal\, Μαρίκα Νίνου\, Δόμνα Σαμίου\, Nina Simone\, Ella Fitzgerald\, Lara Fabian\, Barbra Streisand\, Σοφία Βέμπο\, Fairuz\, Φλέρυ Νταντωνάκη\, Σωτηρία Μπέλλου\, Τζένη Βάνου\, Βίκυ Μοσχολιού\, Billie Holiday… \nΕίκοσι ξεχωριστές ερμηνεύτριες\, είκοσι ξεχωριστές ιστορίες σε πρώτο πρόσωπο\, σε μια παράσταση που διανθίζεται με τραγούδια\,  αφηγήσεις και γεγονότα από τη ζωή της κάθε μιας προσωπικότητας. \nΤο ιδιαίτερο αυτό παλίμψηστο μουσικών ειδών\, ιστοριών και εποχών παντρεύει μοναδικά η Άρτεμις Ματαφιά με την ερμηνεία και τη σκηνική της άνεση\, τιμώντας μερικές από τις σπουδαιότερες τραγουδίστριες του κόσμου. \nΜαζί της στο πιάνο ο Δημήτρης Ανδρεάδης και στο κοντραμπάσο ο Λάμπρος Παπανικολάου. \n\nΠροπώληση more.com
URL:https://stagenews.gr/event/megales-kyries-tragoudoun-14/
LOCATION:Αμαξοστοιχία – Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ\, Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως & Αμφιπόλεως\, Αθήνα\, Αττική\, 118 54
CATEGORIES:Παραστάσεις Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2024/10/matafia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250206T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250206T203000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250110T072658Z
LAST-MODIFIED:20250110T072728Z
UID:10007499-1738873800-1738873800@stagenews.gr
SUMMARY:Δημήτρης Μυστακίδης
DESCRIPTION:Ο Δημήτρης Μυστακίδης\, μετά την περσινή αξέχαστη πρώτη εμφάνιση του στο Κύτταρο\,\nεπιστρέφει στην ..Ηπείρου & Αχαρνών με όσα τον αγαπάμε και για όσα τον αγαπάμε\, για μια και μοναδική βραδιά! \nΆλλοτε ψιθυριστά στο αυτί και άλλοτε κοιτώντας μας στα μάτια\, ο Δημήτρης Μυστακίδης μοιράζεται και μοιράζει δυνατά συναισθήματα μέσα από τα καινούργια του τραγούδια\, αλλά και παλιά γνώριμα. Για ό\,τι μας συγκινεί και με όσα στήνουμε γιορτή! \n«33 χειμώνες. Δεν είναι λίγοι\, ούτε πολλοί. Δεν είναι φόρα\, είναι ορμή. Τα τραγούδια είναι αφορμή. Άλλον ένα χειμώνα που συναντιόμαστε με το καθάριο βλέμμα ενός παιδιού\, για να ξορκίσουμε τα σκοτάδια και να μπούμε χέρι-χέρι στον χορό.» \nΜαζί του\, ο Μιχάλης Ατσάλης στις κιθάρες\, το μπουζούκι και το τραγούδι\, ο Γιώργος Μακρής στη γκάιντα\, την τσαμπούνα και το καβάλ\, η Έλενα Αβραμιώτη στο βιολί και το τραγούδι\, ο Πέτρος Λαμπρίδης στο μπάσο\, ο Πρόδρομος Μυστακίδης στα τύμπανα και ο Τάκης Σπυρόπουλος στην ηχοληψία. \nΦωτογραφία Δημήτρη Μυστακίδη: Άσπα Κουλύρα \nΦωτογραφία παιδιού: Δημήτρης Βαβλιάρας \nΕικαστικό αφίσας: Hervik Studio \nΟργάνωση παραγωγής: Fishbowl Music Tank \n\nINFO \nΠέμπτη 6 Φεβρουαρίου 2025 \nΔημήτρης Μυστακίδης Live \nΚΥΤΤΑΡΟ \nΗπείρου 48 & Αχαρνών \nwww.kyttarolive.gr \nΏρα προσέλευσης: 20.30 \nΈναρξη: 21.30 \nΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 15€ \nΤο εισιτήριο αφορά αποκλειστικά την είσοδο στον χώρο.\nΓια κράτηση θέσης καθημένου σε τραπέζι επικοινωνείτε τηλεφωνικά. \nΚρατήσεις:  210 8224134 / 6977 641373\nΥποχρεωτική προαγορά εισιτηρίου \nΠροπώληση εισιτηρίων: more.com \n\n 
URL:https://stagenews.gr/event/dimitris-mystakidis/
LOCATION:Κύτταρο Live\, Ηπείρου 48\, Αθήνα\, Αττικής\, 10439\, Ελλάδα
CATEGORIES:Συναυλίες Αθήνα
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/kyttaromistakidis6february.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20250206T203000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20250206T233000
DTSTAMP:20260620T144828
CREATED:20250123T150831Z
LAST-MODIFIED:20250123T151003Z
UID:10007986-1738873800-1738884600@stagenews.gr
SUMMARY:Βίρα τις Άγκυρες (2nd season)
DESCRIPTION:«Βίρα τις άγκυρες» των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα\n2ος χρόνος \nΒασιλικό θέατρο  \nΗ πετυχημένη παραγωγή\, της περσινής σεζόν\, «Βίρα τις Άγκυρες» που έχουν παρακολουθήσει περισσότεροι από 30.000 θεατές\, σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα\, και έχει συγκεντρώσει εξαιρετικές κριτικές επιστρέφει το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στο Βασιλικό Θέατρο. \nΤο έργο των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα\, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Αστέρη Πελτέκη\, είναι μια αναδρομή στην ιστορία της ελληνικής επιθεώρησης\, μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή που συνδυάζει τραγούδι\, χορό\, γέλιο αλλά και συγκίνηση\, η οποία κέρδισε το στοίχημα\, όπου παρουσιάστηκε. \nΜια φαντασμαγορική\, λαμπερή παράσταση που ψυχαγωγεί\, σατιρίζει και\, κυρίως\, ταξιδεύει το κοινό\, με ένα δυνατό σύνολο από σπουδαίους συντελεστές και ταλαντούχους\, ηθοποιούς\, μουσικούς και χορευτές. \nΕκκινώντας από το 1894 και την πρώτη καταγεγραμμένη ελληνική επιθεώρηση Λίγο απ’ όλα\, οι δύο συγγραφείς μας ταξιδεύουν στον χρόνο καθώς μας μεταφέρουν στον λαμπερό κόσμο της Επιθεώρησης\, παρουσιάζοντας τη μάχη επιβίωσης που έδιναν οι ηθοποιοί και οι συντελεστές της\, με φόντο σημαντικά ιστορικά γεγονότα της εποχής. \nΑντλώντας υλικό από αυτοβιογραφίες μεγάλων πρωταγωνιστριών της εποχής\, όπως η Σπεράντζα Βρανά\, η Άννα Καλουτά\, η Μαρίκα Νέζερ\, η Ζωζώ Σαπουντζάκη\, και συνδυάζοντάς το με βιογραφικά στοιχεία μεγάλων κυριών του θεάτρου αλλά και με αφηγήσεις ή φήμες που κυκλοφορούσαν στον θεατρικό χώρο\, οι δύο συγγραφείς συνέθεσαν τα βασικά πρόσωπα του έργου μέσα από «υπαρκτά υλικά». \n\n* Κατά την διάρκεια της παράστασης ακούγονται πυροβολισμοί και γίνεται χρήση στροβοσκοπικών εφέ. \nΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ\nΣκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης\nΣκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης\nΚοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης\nΕνορχηστρώσεις & ηχητική επεξεργασία μουσικού υλικού: Γιώργος Ανδρέου\nΧορογραφία: Δημήτρης Παπάζογλου\nΦωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος\nΜουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Μπάρλας\nVideo Art: Βαλλεντίνα Κόπτη\nΒοηθός σκηνοθέτη: Εύη Σαρμή\nΒοηθός σκηνογράφος – ενδυματολόγος: Δανάη Πανά\nΣυνεργάτης ενορχηστρωτή: Στέργιος Γαργάλας\nΒοηθοί χορογράφου: Στέλλα Εμίνογλου\, Αναστασία Κελέση\nΟργάνωση παραγωγής: Χριστόφορος Μαριάδης\, Ευα Κουμανδράκη\nΦωτογραφίες: Mike Rafail | That long black cloud \n*βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου\, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αναστασία Λαδοπούλου\n*βοηθός σκηνοθέτη\, στο πλαίσιο πρακτικής άσκησης: Αλέξανδρος Παπαδόπουλος \nΔΙΑΝΟΜΗ (με αλφαβητική σειρά): \nΜαίρη Ανδρέου (Λιάνα\, Δημητρώ\, Μπέλα\, Θεατρίνα Α΄\, Ηθοποιός Α΄)\, Νίκος Βατικιώτης (Κώστας\, Τεχνικός\, Σταυρόπουλος\, Αριστερός\, ΕΑΜίτης)\, Άννα Ευθυμίου (Καίτη Βίβα\, Ελένη Κοτοπούλη\, Μαρίκα Κοτοπούλη\, Καίτη\, Νοσοκόμα Α΄\, Θεατρίνα Β΄)\, Παντελής Καναράκης (Ζανό)\, Νίκος Καπέλιος (Βύρων Κονταράτος\, Μικιός Λάμπρος\, Χορογράφος)\, Αγγελική Κιντώνη (Ροζαλία μικρή\, Νίκη Μπέμπη)\, Φαίη Κοκκινοπούλου (Παυλίνα Δαμάσκου\, Κυρία Βούλα)\, Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Φωφώ Ρινάλδη\, Μαίρη Ντόλη\, Μαθήτρια Γ΄\, Κοπέλα\, Κυρία Α΄\, Ηθοποιός Γ΄)\, Τατιάνα Μελίδου (Τζένη)\, Δημήτρης Μορφακίδης (Μαντάς\, Γιάννης Ρούμπος\, Λογοκριτής)\, Χριστίνα Μπακαστάθη (Κυρία Λάμπρου\, Ρόζα\, Θεατρίνα Γ΄\, Ηθοποιός Β΄\, Κατερίνα)\, Κλειώ-Δανάη Οθωναίου (Ροζαλία)\, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου (Σμαρώ Μπιζάνη\, Σωσώ Κανδύλη)\,  Σπύρος  Σαραφιανός (Κώστας Πυργιώτης\, Στέφανος Κανδύλης)\,  Εύη  Σαρμή (Πιπίτσα\, Ηθοποιός Α΄\, Θάλεια)\,  Δημήτρης  Σιακάρας (Σπύρος Δαμάσκος\, Σκηνοθέτης)\,  Γεράσιμος  Σοφιανός (Γιάννης Ρούμπος\, Αρμάνδος Α΄\, Δεξιός)\,  Νίκος  Τσολερίδης (Λάμπρος Λινάλδης\, Μάκης Αλεβίζος)\,  Θάνος  Φερετζέλης (Δημήτριος Κοτοπούλης\, Σταθμάρχης\, Γαστόν Α΄\, Ηθοποιός\, Καφετζής\, Ηθοποιός Α΄\, Λογοκριτής\, Λογιστής).  \nΈκτακτη Αντικατάσταση:\nΜαριάννα Αβραμάκη\, Μομώ Βλάχου\, Θανάσης Δισλής\, Ελευθερία Τέτουλα \nΧορεύτρια επί σκηνής:\nΣτέλλα Εμίνογλου \nΜουσικοί επί σκηνής:\nΒασίλης Γκαγκαβούζης (Κοντραμπάσο)\, Μαριανθή Θέμελη (Τρομπέτα)\, Ορφέας Κάνουρας (Μπουζούκι)\, Παναγιώτης Μπάρλας (Πιάνο)\, Αλέκος Παπαδόπουλος (Ντράμς)\, Ζωγράφος Σταυρίδης (Αρκοντεόν). \nΦιγκυράν:\nΦιλαρέτη Πεντούση\, Κωνσταντίνος Πόποβιτς\, Θωμάς Τάκαλος \n\nΠροπώληση more.com \n\nΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ\nΜε την ευκαιρία της συμπλήρωσης 130 χρόνων από την πρώτη ελληνική επιθεώρηση\, γιορτάζουμε αυτό το μοναδικό θεατρικό είδος. Ένα είδος που προέκυψε από την ιστορική διαδρομή της θεατρικής τέχνης\, εκκινώντας από τον Αριστοφάνη και καταλήγοντας στο φυσικό του χώρο\,  στον τόπο που γεννήθηκε το θέατρο\, ως ένα νέο θεατρικό είδος στις αρχές του 20ου αιώνα\, μετά από μια δαιδαλώδη διαδρομή με πολλές ανατροπές\, δάνεια και αντιδάνεια από διάφορες χώρες και πολιτισμούς. \nΟι Ρέππας – Παπαθανασίου\, ένα συγγραφικό δίδυμο\, πολυαγαπημένο\, με λαμπρή διαδρομή στο σύγχρονο νεοελληνικό θέατρο\, δημιούργησαν ένα θεατρικό έργο βασισμένο στην ιστορία αυτού του είδους\, που αγαπήθηκε πολύ από το θεατρικό κοινό της Ελλάδας\, από το πρώτο ακόμα ιστορικό ανέβασμα στο Εθνικό Θέατρο το 1997\, με Καλλιτεχνικό Διευθυντή τον αείμνηστο Νίκο Κούρκουλο\, από όπου αναδείχθηκαν μεγάλοι πρωταγωνιστές και σημαντικοί ηθοποιοί. \n30 περίπου χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμα έχουμε την τιμή να μας παραχωρούν το δικαίωμα να ανεβάσουμε και πάλι αυτό υπέροχο κείμενο για να θυμηθούμε μέσα από την ψυχαγωγία\, την ομορφιά του κειμένου\, το κέφι και το γέλιο που χαρίζει αλλά και τον προβληματισμό τον οποίο μπορεί να περικλείει. Αυτή την υπέροχη διαδρομή η οποία συμπορεύεται με την ιστορική διαδρομή του πολύπαθου ελληνικού λαού σε μια περίοδο ενός «δραστήριου αιώνα»\, δυο παγκόσμιων πολέμων\, ενός ψυχρού πόλεμου που μας «συντρόφευε» για μεγάλο χρονικό διάστημα αλλά και πολλών μεγάλων διανοητικών\, κοινωνικών\, πολιτικών αλλά και τεχνολογικών αλλαγών. \nΜε την ελπίδα το κοινό της Θεσσαλονίκη να αγκαλιάσει αυτό το υπέροχο κείμενο μέσα από την προσπάθειά μας να το αποδώσουμε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο\, ευελπιστούμε  να προσφέρουμε το γέλιο και την ψυχαγωγία\, που τόσο πολύτιμα είναι στις μέρες μας και να απολαύσουμε μια μεγάλη και ωραία παράσταση από το Κρατικό Θέατρο\, την κοιτίδα του πολιτισμού της Βόρειας Ελλάδας. \nΆνθρωποι\, κέφι\, χορός\, τραγούδι\, ζωή!!! Τρίτο κουδούνι \, φώτα και πάμε!!! \nΑστέριος Πελτέκης\nΚαλλιτεχνικός Διευθυντής ΚΘΒΕ
URL:https://stagenews.gr/event/vira-tis-agkyres-2nd-season/2025-02-06/
LOCATION:Βασιλικό Θέατρο\, Θεσσαλονίκη\, Greece
CATEGORIES:Παραστάσεις Θεσσαλονίκη
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stagenews.gr/wp-content/uploads/2025/01/Vira_tis_agyres.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR